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シネマティックな AI 動画プロンプト

このコレクションに 50 件

Shoreline to Orbit in One Unbroken Take — AI video prompt sample
Grinder Mantis Against a Cockroach — AI video prompt sample
One Drop, Heart-Shaped Rings — AI video prompt sample
Six-Rift Free Fall Over Shibuya — AI video prompt sample
Cloud Herder Pixar Animation — AI video prompt sample
Halo Ring, Star, Black Hole — AI video prompt sample
Black and Gold Dragon Takes Shape — AI video prompt sample
Ice Moon, Ringed Giant, One Meteor — AI video prompt sample

ほかのコレクション

Cinematic Beach to Space Seamless Loop

A breathtaking, high-quality, ultra-photorealistic cinematic 30-second single-shot video with smooth, continuous camera work and no cuts. The young Japanese woman from Image 1, with her signature long dark hair, wispy bangs, serene face, and warm smile, wearing an elegant white summer dress with a blue floral pattern, is the main character throughout. [0-5s] Japan Beach Golden Hour: The young woman is walking gracefully along the sandy shore of Shonan Beach during a glorious golden hour sunset. Warm, soft rim light glows on her hair and shoulders. She looks back over her right shoulder directly toward the camera, smiling warmly. The camera slowly orbits 360 degrees around her clockwise. [5-10s] Hawaii Beach Walk: As the 360-degree rotation completes, the scenery seamlessly transitions into a tropical Hawaiian beach with turquoise waters. Her facial identity, hairstyle, and smile remain perfectly consistent. She continues walking into the gentle waves of the ocean. The camera follows her, submerging smoothly under the clear water with natural motion blur. [10-15s] Majestic Undersea: Beautiful sun rays pierce through the water surface. The young woman glides gracefully and peacefully through the crystal-clear deep ocean water. Her hair and dress flow naturally with the gentle currents. Colorful tropical fish swim around her. A small vibrant fish swims upwards, and the camera follows it, rising rapidly to the surface. [15-20s] New York City: Breaking through the water surface, the scene seamlessly transforms into a bustling street in Manhattan, New York, during sunset. She continues walking elegantly along the sidewalk, her facial identity and serene expression perfectly consistent. A chic, modern light coat naturally appears over her dress. The camera tracks her smoothly as she walks toward a grand glass-walled skyscraper. [20-25s] Building Interior to Rooftop: The camera seamlessly enters the building through the glass, moving past a modern office lobby. She walks through the corridor and steps onto a spacious high-rise rooftop helipad. The camera slowly orbits her and begins to ascend vertically, revealing the beautiful city skyline scaling down below under a purple sunset sky. [25-30s] Space to Shonan (Perfect Loop): The camera passes through the soft clouds into the high atmosphere and outer space, showing a beautiful panoramic view of the Earth. The young woman floats weightlessly and peacefully in space. The camera rotates 180 degrees around her and dives gracefully back down through the clouds. A splash of water clears, returning to the original Shonan Beach. She stands in the exact same position, looking back and smiling warmly at the camera, forming a perfect, seamless loop.

PeL:I&P

Mechanical Pepper Grinder Mantis Duel

微距电影镜头,夜晚的厨房台面被拍成像一片巨大的金属荒原。面包屑、盐粒和香草碎片像岩石和灌木 scattered 在台面上。画面主角是一只奇特的“胡椒研磨器螳螂”:身体是一只小型银色不锈钢胡椒研磨器,竖直偏前倾,底部和两侧长出细长真实的螳螂腿,前方有两条标志性的镰刀状捕捉前肢。它没有正常昆虫头部,主体就是胡椒研磨器本身,行动谨慎而机械感十足。 一只油亮的棕色蟑螂从左侧的餐巾纸阴影后缓缓爬出,快速接近胡椒研磨器螳螂。空气紧张,像一场深夜厨房决斗。胡椒研磨器螳螂突然停住,身体微微抬起,像在锁定目标。接着它猛地转动顶部研磨头,发出清脆机械声,大量黑胡椒碎末像烟雾弹一样从顶部和前方喷洒出来,直接打向蟑螂。 蟑螂被胡椒粉呛到,慌乱后退,触角疯狂摆动,脚步打滑,迅速倒退逃回左侧阴影。空气中飘起细小黑胡椒颗粒 and 轻微粉雾。胡椒研磨器螳螂停在原地,前肢高高举起,像一个冷静获胜的守夜战士。 时间线分镜 0–3秒: 超近距离微距镜头。银色胡椒研磨器螳螂在厨房台面上缓慢行走,周围有面包屑、盐粒和香草碎片。金属表面有柔和反光,螳螂腿动作真实自然。 3–6秒: 左侧阴影里,一只棕色蟑螂突然出现,快速逼近胡椒研磨器螳螂。镜头轻微跟随,营造紧张感。双方在一小片空地上短暂对峙。 6–7秒: 胡椒研磨器顶部突然快速转动,发出机械摩擦声。大量黑胡椒粉末猛地喷出,形成浓密颗粒状黑色喷雾,正面打向蟑螂。 7–10秒: 蟑螂被胡椒粉刺激后慌乱倒退,迅速逃回左侧阴影并消失。空气中漂浮黑胡椒粉尘。胡椒研磨器螳螂保持静止,前肢抬起,像胜利者一样守在原地。

Jesse Lau 遁一子

Multidimensional Free-Fall Sequence

A 30-second cinematic, ultra-wide photorealistic sequence. The camera dynamically orbits the subject, changing angles and trajectories every 2 seconds for continuous engagement. The focus strictly locks onto the character's full facial details, ensuring zero distortion to his face or body proportions throughout the chaotic motion. [0-3 Seconds: The Accidental Fall] The Asian man from the attached image (wearing round glasses, a black t-shirt, black athletic shorts, black socks, and black sneakers) walks casually atop a skyscraper overlooking Tokyo’s twilight Shibuya Crossing. He accidentally trips, gasps silently, and tumbles backward over the edge into free fall. [3-25 Seconds: The Orbital Dreamscape Plunge]As gravity accelerates his fall, he thrashes instinctively. The camera continuously orbits him every 2 seconds, tracking his undistorted expressions of terror as he crashes through rapid spatial rifts: Ukiyo-e Abyss: Plunging through glowing, liquid-ink Hokusai waves and geometric indigo voids. Torii Corridor: Orbiting through infinitely folding vermilion gates and darting golden-eyed phantom foxes. Sakura Nebula: Tumbling through weightless pink blossoms, Edo-period gold clouds, and shattered Mount Fuji ice. Noh Kaleidoscope: Spinning amid a ringed array of floating Noh and Kabuki masks that blink and trail ghostly afterimages. Koi Galaxy: Hurtling through infinite bamboo forests interlaced with liquid galaxies and luminous giant koi. Shinkansen Vortex: Reaching terminal velocity within a multidimensional spiral of glowing train tracks and flickering neon Japanese station signs. [25-30 Seconds: The Reality Crash]A 2-second frenzy of high-frequency flash cuts (sushi, Daruma, neon signs) assaults the background while the man remains perfectly frozen in focus. He shatters the final rift, violently crashing back into reality. His immense inertia halts instantly as he lands perfectly on his feet at the center of the Shibuya Crossing crowds. The camera snaps to a stable, frontal extreme close-up of his face—sweating, panting, and in shock (features fully preserved and undistorted). Surrounding pedestrians in earbuds walk by indifferently, ending abruptly on the stark contrast between his surreal panic and their mundane reality.

Martin

Cinematic Tokyo Ramen Shop Sequence

Style: Photorealistic cinematic realism. A cramped, atmospheric late-night Tokyo ramen shop — steam curling off broth pots, red paper lanterns, worn wooden counter, dangling bulb lighting, condensation on the windows, rain-slicked street glowing outside, subtle handheld camera movement, rich analog film grain. 0–4s: Medium-wide shot. A young woman in an oversized denim jacket sits alone at the counter, composed with the faintest hint of amusement, slowly slurping noodles with chopsticks. Behind her, a young cook crosses the narrow kitchen carrying two steaming bowls of ramen in one hand and a full kettle of hot broth in the other. Near the entrance, an elderly regular begins to rise from his stool to leave. 4–8s: Dynamic tracking shot. The elderly man stumbles backward and collides heavily with the cook. The bowls, noodles, broth, and kettle explode upward into the air. Broth stretches into long steaming ribbons with suspended droplets, noodles frozen mid-arc, steam curling in slow motion. The camera immediately performs a smooth orbital move around the collision as time freezes at the exact peak of the spill. Every face is locked in an expression of shock. Only the young woman at the counter continues moving naturally, calmly lifting another bite to her mouth. 8–17s: Slow 360-degree orbit. The camera gracefully circles the frozen shop. Broth hangs in midair like molten glass ribbons and floating spheres, noodles suspended in delicate loops, steam frozen into soft drifting clouds. The bowls, kettle, and chopsticks drift weightlessly in suspended time. The woman takes another slow bite, her eyes half-closed with an almost bored expression. Then the frozen world begins to rewind elegantly. Every droplet, every noodle, and every person moves backward with perfect precision, returning toward their original positions. 17–24s: Medium shot. The rewind ends flawlessly. The cook is once again carrying the bowls and kettle steadily. The woman looks up and casually raises two fingers, softly calling the cook by name. The cook turns his head at exactly the right moment, stepping around the elderly man as he rises. The collision never happens. A subtle, private smile flickers across the cook's face. 24–30s: Extreme close-up. Hard cut to the woman's face. She takes one final slow slurp with a knowing smile, her eyes almost completely closed. Very shallow depth of field. The red lanterns behind her melt into soft, warm bokeh. Visual Quality: Photorealistic, cinematic image quality with highly accurate fluid and steam simulation, realistic gravity and collisions, motion blur only on moving objects, stable character consistency, seamless cinematic temporal continuity, natural facial performances, and premium filmic color grading.

Oogie

Namibia Desert Lily Bloom

In Namibia’s hush, where the desert drinks rain, millions of lilies rise from the dust. Pink and white, they drink the last light, their faces turned to the sky they once knew only as a star. For five brief days they bloom, a quiet riot against the dry. And when the sun finally touches them, they answer with fire.

Alicia McNatt

First-Person Night Market Walkthrough

First-person handheld cinematic walk through a rain-washed Asian night market, capturing neon reflections, steam, and cozy crowd atmosphere. First-person walker (unseen POV) (Camera holder at eye level, moving forward through the market with natural footsteps and slight handheld sway; hands/body not visible), Night market vendors (Several stall cooks wearing aprons, working behind steaming food stations, flipping skewers and stir-frying in woks), Crowd of shoppers (Mixed local pedestrians and visitors in the foreground and background, some carrying transparent umbrellas, moving casually) and Neon signage (Red, amber, and pink glowing signs hanging from stalls and overhead wires, with Chinese/Japanese-style characters, reflecting off wet pavement). The first-person camera walks steadily forward through the bustling night market; vendors cook and steam rises from food stalls while pedestrians drift past on both sides, and umbrellas catch neon light as rain droplets glisten mid-air in Narrow covered night market lane after a light rain, wet reflective asphalt, dense food stalls on both sides, warm neon glow overhead, steam banks drifting into the walkway. The visuals feature Cinematic, cozy, atmospheric; warm neon reds/ambers/pinks reflecting on wet surfaces, soft haze from cooking steam, shallow depth of field with glistening highlights. Use First-person handheld POV at eye level, forward tracking with natural slight sway and footsteps, occasional subtle focus pulls between foreground pedestrians and background neon signs; continuous single shot. Audio includes Ambient market sound: sizzling oil, clinking spatulas, distant chatter, soft rain patter on umbrellas, low warm background music blending into the crowd noise. Maintain consistency: Maintain strict first-person POV throughout — no visible head/hands; Keep the single continuous walking shot without cuts; Preserve wet pavement and neon reflection visibility in every frame; Retain steam from food stalls as an atmospheric layer; Do not introduce drone shots, tripod static shots, or POV breaks.

DΞV

Rainy Midnight Shipyard Video Scene

WORLD: Midnight shipping shipyard in the pouring rain, palette of deep shadow black, concrete gray, and crisp white, one vivid glowing-crimson accent, volumetric floodlights, floating rain droplets, layered depth of field. CHARACTERS: - OPPONENT: A massive

PixieVerse

Cinematic Mystery Anime Scene

[主役キャラ] = 黒髪の女の子 [相手/対象] = 茶髪の女の子 [舞台] =夜の学校の体育館 [異常ギミック] = 巨大な白いくまのぬいぐるみ 【動画スタイル】 15秒。日本のフルカラーアニメ。予算5億円規模の高密度2Dアニメーション。映画的な逆光、硬い影、冷たい環境光、急速ズームアウト、顔のクローズアップ。字幕なし、透かしなし、BGMあり。音は電子音、レンズ駆動音、指のスナップ。 【映像構成】 [主役キャラ]は最初から動かない。動くのは背景の[異常ギミック]。[主役キャラ]が小さな合図を出すと、世界中の視線が一斉に起動し、[相手/対象]が逃げ場を失う。 【Shot 1:静かな支配】 [舞台]の中央に[主役キャラ]が座る、または立つ。低い正面アングルからゆっくり近づく。背景の[異常ギミック]は暗く沈黙している。 【Shot 2:目元】 [主役キャラ]の目元へクローズアップ。まばたきは一回だけ。口元がわずかに笑う。 【Shot 3:合図】 [主役キャラ]がゆっくり右手を上げ、顔の横で指を鳴らす。音は「パチン」だけを強く入れる。 【Shot 4:最初の点灯】 背景の[異常ギミック]の一つだけが赤く光る。カメラはそのレンズ、目、画面へ急速に寄る。 【Shot 5:連鎖点灯】 マッチカットで、別の[異常ギミック]、さらに別の[異常ギミック]が次々と点灯する。赤い光が画面の奥へ連鎖する。 【Shot 6:全体の起動】 超広角の引き。壁、床、天井、机の上まで、無数の[異常ギミック]が一斉に赤く光る。[主役キャラ]は逆光で黒いシルエットになる。 【Shot 7:宣告】 [主役キャラ]の顔へ急速に戻る。圧倒的に落ち着いた笑顔で、カメラに向かって「ぜんぶ、見てたよ」と言う。最後のフレームは赤い逆光で止める。

妖精アーヤさん

シネマティックな森の FPV 朝日

FPV shot: The camera races through a dense forest at sunrise, weaving between towering trees covered in morning mist. Golden rays pierce the canopy as billions of floating pollen particles and tiny droplets of dew drift through the air. The camera enters a shaft of sunlight where the illuminated particles synchronize naturally, forming "MORNING" before exploding into a cascade of sparkling golden dust. Epic sunrise, cinematic nature, ultra realistic atmosphere, breathtaking VFX.

Déborah

スーパーヒーロー変身のシネマティック VFX

A female superhero with long dark hair flies through golden-hour clouds, accompanied by glowing futuristic drones. In mid-air, a high-tech metallic suit and helmet with glowing cyan energy circuits automatically assemble around her body. She extends her robotic gauntlet arm, charging up glowing blue energy, and fires a massive cyan beam down at a city skyline at sunset, triggering a huge cinematic explosion with fire and smoke. Photorealistic VFX, hyper-detailed, epic superhero movie trailer style, 4k resolution.

Zyrella

シネマティック SF アニメ ワンカットアニメーション

添付されたイラストを動画のファーストフレームとして使用する。 目的 元イラストの画風、キャラクター、構図、背景、ライティング、空気感を維持したまま、 15秒間のシネマティックなSFアニメーションを制作する。 元イラストを描き直さず、 静止画へ自然な時間の流れと生命感を与える。 映像は一本の長回し(ワンカット)として撮影されたように演出する。 カット切り替えは禁止。 セリフ・口パクは禁止。 ビジュアル 画風を変更しない。 キャラクターを再設計しない。 背景を変更しない。 構図を維持する。 衣装を変更しない。 ライティングを維持する。 キャラクターの同一性を最優先する。 身体比率を維持する。 顔立ちを維持する。 必要最小限の自然なアニメーションのみ追加する。 キャラクター キャラクターは巨大メカのコックピットへ座っている。 ホログラムHUDを自然に操作する。 撮影されていることへ気付く。 自然に笑顔になる。 座席から立ち上がらない。 座ったまま自然に上半身を前へ乗り出す。 片腕を画面外へ自然に伸ばす。 同じカメラを自然に手へ取る。 その後は自然な手持ち撮影を続ける。 演技は終始自然でリラックスしたものとする。 最後はカメラに向かってピースサインをしながらウインクして終了。 Camera 開始時は完全固定カメラ。 三脚へ固定された記録カメラのように一切動かない。 パン禁止。 チルト禁止。 ズーム禁止。 ドリー禁止。 オービット禁止。 追従禁止。 寄り禁止。 引き禁止。 カメラはキャラクターへ近付かない。 キャラクターだけが身体を少し前へ乗り出す。 カメラとの距離はわずかに縮まるだけとする。 キャラクターがカメラへ触れた瞬間だけ、 軽い慣性による自然な手持ちブレが発生する。 その瞬間から同じカメラによる自然な手持ち撮影となる。 映像は最後まで途切れない。 Timeline 0〜2秒 ホログラムHUDを操作する。 指先だけが自然に動く。 2〜3秒 撮影されていることへ気付く。 こちらを見る。 自然に笑顔になる。 3〜5秒 軽く手を振る。 自然なテンポで演技する。 長時間静止しない。 5〜8秒 座席から立ち上がらない。 上半身を少しだけ前へ乗り出す。 片腕を画面外へ自然に伸ばす。 手はフレーム外へ出る。 同じカメラを自然に手へ取る。 軽い慣性による小さな手持ちブレが発生する。 視点は連続したまま自然な手持ち撮影へ移行する。 8〜15秒 腕を伸ばした自然な手持ち撮影を続ける。 自然な笑顔を維持する。 表情を少し変化させる。 少しだけ視線を動かす。 HUDやコックピットを少し映してから再び自分を映す。 撮影を楽しんでいる自然な雰囲気とする。 最後はカメラに向かってピースサインをしながらウインクして終了 カメラを持った直後に終了してはならない。 動画後半の大部分を手持ち撮影とする。 背景 巨大メカコックピット。 ホログラムUI。 神社。 森林。 背景は変更しない。 自然光。 髪や衣装がわずかに揺れる。 描画 高品質アニメーション。 映画品質。 手描き線画の微細な揺らぎ。 アニメ作画らしい質感。 最重要 元イラストを描き直さない。 キャラクターを別人化しない。 背景を変更しない。 衣装を変更しない。 構図を変更しない。 身体を回転させない。 不要な方向転換を行わない。 見えていない身体部位を描き足さない。 派手なアクションは禁止。 撮影機材を画面内へ描写しない。 カメラは視点そのものであり、映像内へ物体として描写しない。 開始時は固定カメラ。 キャラクターだけがカメラへ触れる。 視点が移動するのはキャラクターがカメラを手に持った瞬間だけ。 フェード禁止。 トランジション禁止。 ジャンプカット禁止。 暗転禁止。 レンズを手で覆う演出は禁止。 カメラがキャラクターを迎えに行ってはならない。 映像は最初から最後まで一本の映画的なワンカットとして成立させる。

Eris Create Lab

近未来都市のパルクールアニメーション

高品質アニメ映像。 ジャンル:近未来都市型パルクール。高密度3Dトゥーン/セルルックによる、途切れない連続パルクール。 【参照画像の役割】 画像1をキャラクターの顔と同一人物性の最優先参照として使用する。画像2がある場合は、髪型、髪色、衣装、装飾、体格、靴、全身シルエットの参照として使用する。参照画像が1枚だけの場合は、画像1を顔と全身デザインの両方へ使用する。 参照画像から、顔立ち、目の形、虹彩色、瞳のハイライト、肌色、年齢感、髪型、髪色、衣装、装飾、体格、靴、全身シルエット、雰囲気、キャラクターカラーを抽出し、同じ一人の人物として統合する。 参照画像そのものの背景、部屋、家具、設定表、文字、UI、分割レイアウト、ポーズ、画角、フレーミングは映像へ持ち込まない。 全編で変化してよいのは、表情、視線、口元、姿勢、呼吸、動作に伴う髪と衣装と装飾の自然な遅れ運動だけ。顔の平均化、別人化、特徴の混合、衣装交換、髪型変更、体格変更、クローン化、余計な人物の追加を行わない。 【キャラクター固定】 全編で参照画像の同じ一人だけを描く。顔、瞳、髪、衣装、装飾、体格、靴、全身シルエットを維持する。 武器や新しい携行物は追加せず、両手は空にする。参照画像に武器や手持ち品が写っていても、この映像では持たせない。衣装をパルクール用の服へ置き換えず、元のデザインを保ったまま自然に動かす。 高速運動中も顔と身体の立体形状、衣装の層、装飾の位置、左右の手足を維持する。 【画風固定】 全編を高密度3Dトゥーン/セルルックだけで描く。細い色付き輪郭、顔・髪・衣装の明快な二段から三段のセル影、透明感のある中間影、瞳と髪の多層ハイライトを維持する。 布、革、金属、宝石、樹脂などは、参照衣装の素材に合わせて質感を描き分ける。濡れた屋上床、換気ダクト、壁面は、細く制御された反射を持たせる。 劇場版クラスの精密な3Dキャラクターアニメーション、上質なコンポジット、透明感のある照明、高密度な都市背景。 太い黒輪郭、平坦な単層セル影、汎用的な3D顔、滑らかなプラスチックCG、低密度背景、半写実、写実、画風混合にしない。

mayv@簡単プロ級プロンプト公開中!

近未来的な軍用ガンシップの戦闘シーン

A futuristic black-and-yellow armored military gunship hovers above a stormy battlefield, with a burning industrial base below covered in smoke. The aircraft transforms as a massive rotary cannon deploys from its nose, charging with a powerful blue energy core. It unleashes a devastating energy beam toward the enemy shoreline, creating shockwaves and a massive explosion that destroys the base. The gunship then pivots through the smoke, retracts its weapon, and flies away with glowing thrusters. Ultra-realistic sci-fi action, cinematic lighting, dramatic atmosphere, high-detail VFX.

NoorAI

Cinematic Stormy Rooftop Dragon Kite Video

【生成模式】 Seedance 2.0 Fast 【视频规格】 严格生成 15 秒视频,16:9 横屏,三个干净清晰的镜头。 【整体风格】 电影级写实质感,采用经典冒险电影式视觉误导、默片式冷面节奏、暴风雨海岸氛围、克制人物表演、清楚的前后景空间调度,以及由摄影机运动推动的尺度揭示;喜剧来源于两位角色以过度严肃的英雄姿态处理一个无害物体,并在结尾追加第二次视觉反转。 【角色】 角色 ID A|剑仙女性 使用 @图片 1 作为角色 ID A 的严格身份参考:同一个 25–30 岁东亚剑仙女性,椭圆脸、自然白皙皮肤、锐利深棕色眼睛、黑色长直发、高挑纤细身材,穿白色布靴、飘动的白色刺绣真丝汉服、半透明层叠宽袖、银色腰饰,佩戴玉簪并携带银色长剑。 角色 ID B|单车女性 使用 @图片 2 作为角色 ID B 的严格身份参考:同一个 25–30 岁东亚单车女性,圆润而富有表情的脸、棕色短马尾、黄色防风外套、蓝色牛仔裤、白色运动鞋、黑色头盔和同一辆自行车。 【核心道具】 同一柄银色长剑、同一辆自行车、一条红色长绳、一只巨型充气龙风筝,以及一只体积更大的粉色小猪风筝。 【镜头 1|0-5s|低角度全景】 傍晚狂风中的海边楼顶,湿润混凝土地面、金属护栏、被风扯动的警示带、远处高楼、黑色云层、海雾和猛烈阵风共同建立环境。 一条巨大的黑色飞龙轮廓在城市天际线上方疯狂挣扎,雷电照亮它展开的双翼,并传来低沉咆哮。 角色 A 从鞋到头完整入镜,拔出银色长剑;角色 B 在她身旁稳住自行车,两人神情凝重地仰头观察。 摄影机缓慢稳定推近;配雷声、衣料拍打声、车链轻响和低沉管弦鼓点。 【镜头 2|5-10s|中景侧面跟拍】 同一个穿白色刺绣真丝汉服的剑仙女性将同一柄银色长剑射向空中,同一个穿黄色防风外套的单车女性快速踩动同一辆自行车,绷紧一条连接 “飞龙” 的红色长绳。 同一个楼顶、统一风向、金属护栏、红绳 and 城市天际线始终保持一致。 银色长剑准确勾住怪物翅膀上的绳圈;两人同时发力向后拉,白色布靴和自行车轮胎在湿润地面上真实滑动,巨龙逐渐下降。 【镜头 3|10-15s|揭示特写进入极近特写】 摄影机跟随坠落的怪物移动,随后快速升高并向后拉开,揭露所谓 “巨龙” 其实是一只缠在楼顶天线上的巨型充气龙风筝。 同样两位女性小心将风筝放到地面,同时松了一口气。 画外传来小孩声音:“阿姨,我的是粉色小猪!” 两人缓慢转头。 焦点转移到她们身后,一只体积更大的粉色小猪风筝正随风越飘越远。 极近特写两人同步变得呆滞的表情;银色长剑默默自动回到剑鞘。 【技术要求】 严格总时长 15 秒,16:9 横屏,三个镜头,物体运动轨迹连贯,人物面部与服装稳定,强风、绳索张力、湿润地面、风筝面料、头发和真丝衣料物理效果真实,原生同步生成普通话对白与空间声音,不生成画面字幕。 【负面词】 blurry, bad quality, low quality, low resolution, noisy, jpeg artifacts, watermark, text, error; deformed, mutated, bad anatomy, poorly drawn hands, bad composition, out of frame, disfigured; inconsistent character, changing clothes, face morphing, background shift, glitching cuts, disappearing props

Soran

Dark Fantasy Dragon Rider Sequence

Create a 15-second photorealistic cinematic dark-fantasy sequence in 16:9 widescreen. The video must contain exactly three clearly separated cinematic shots connected by clean hard cuts. No dissolves, morphing transitions or continuous camera orbit. MASTER DRAGON LOCK: Show one enormous ancient dragon with a broad powerful body, charcoal-black overlapping scales, subtle dark crimson colouring across its head and neck, two swept-back horns, smaller facial spikes, glowing amber-orange eyes, one long tail and one pair of enormous bat-like wings with dark leathery membranes. The dragon has four legs: two forelegs and two hind legs. Its design, size, horns, colour, anatomy and facial structure remain identical in all three shots. The dragon must feel extremely heavy, ancient and physically realistic. MASTER RIDER LOCK: One adult armoured rider is already seated securely in a dark leather saddle on the dragon from the very first frame. The rider wears detailed weathered silver plate armour, dark under-clothing, a fitted medieval helmet with a narrow shadowed visor and a long dark cloak. The rider’s face is never clearly visible. The rider holds leather reins connected to the saddle and remains seated throughout the entire sequence. The rider does not suddenly appear, mount, dismount or change clothing. During the first shot, the rider is naturally hidden behind the dragon’s large head, neck and folded wings. ENVIRONMENT AND LIGHTING: The sequence takes place inside a gigantic ancient mountain cave. The cave contains rough black rock walls, enormous stone formations, drifting mist, scattered bones and faint glowing embers between cracks in the ground. The far interior is almost black, but the dragon must remain readable through soft amber reflections and cold blue rim light entering from the cave mouth. The cave entrance opens from a high mountain cliff into a vast dramatic landscape of jagged mountains, deep valleys, distant waterfalls, rolling clouds and pale stormy daylight. Maintain a cinematic cold-blue and muted-amber colour palette with deep shadows, volumetric light rays and realistic atmospheric haze. Dark and mysterious, but never so underexposed that the dragon or rider becomes blurry or invisible. SHOT 1 — DRAGON EMERGES, 0–5 SECONDS: Begin with a symmetrical low frontal wide shot positioned near the cave entrance, facing deep into the darkness. The camera slowly tracks backward toward the entrance as the enormous dragon walks forward out of the black cave interior. The dragon’s wings remain completely folded against both sides of its body. Its glowing amber eyes appear first, followed by its horned head, shoulders and powerful forelegs becoming visible through the mist. Each heavy footstep shakes the cave floor and dislodges small stones and dust from the ceiling. The dragon exhales dense vapour from its nostrils and releases a deep restrained growl. Its head moves naturally with the weight of each step. The dragon looks directly past the camera toward the cave opening. The rider is already seated but remains hidden behind the dragon’s head and neck. Do not reveal the rider clearly during this shot. SHOT 2 — RIDER REVEAL, 5–9 SECONDS: Clean hard cut to a low three-quarter side tracking shot beside the moving dragon. Begin close to the dragon’s horned head and sharply detailed scales. Track smoothly backward along the dragon’s neck and folded wing while the dragon continues walking toward the cave entrance. As the camera reaches the dragon’s shoulder, reveal the single armoured rider seated in the saddle between the folded wings. Hold the composition long enough to clearly show the rider’s silver armour, helmet, dark cloak and both hands gripping the reins. The rider looks toward the bright cave exit and leans slightly forward in preparation for takeoff. The dragon and rider remain in continuous forward motion. Do not show a separate rider anywhere else in the cave. SHOT 3 — REAR TAKEOFF AND FLIGHT, 9–15 SECONDS: Clean hard cut to an epic wide rear view positioned behind and slightly above the dragon and rider. The bright cave mouth and vast mountain landscape fill the background ahead of them. The dragon accelerates into a powerful run toward the cave opening while its wings remain folded enough to pass safely through the cave. The dragon reaches the cliff edge and makes one forceful leap completely out of the cave. Only after clearing the rock opening, it spreads both enormous wings to their full symmetrical width. The sudden wing expansion pushes mist, dust and loose stones outward from the cave entrance. The rider leans forward, grips the reins and remains firmly attached to the saddle. The dragon performs one enormous downward wingbeat, catches the air and transitions naturally into stable forward flight. Loose stones fall from the cliff beneath it. The camera rapidly follows from behind as the dragon and rider soar away over the deep valley between jagged mountain peaks. The long tail streams naturally behind the dragon and the rider’s cloak whips in the wind. End on a majestic wide rear silhouette of the dragon flying into the open mountain landscape as sunlight breaks through the storm clouds. CAMERA AND MOTION: Premium cinematic camera movement with realistic scale and parallax. Shot one is a controlled backward dolly. Shot two is a smooth low side-tracking reveal. Shot three is a dynamic rear pursuit shot that follows the takeoff out of the cave. Use natural motion blur only during the leap and wingbeat. Keep the dragon’s movement heavy on the ground and powerful but graceful in the air. No shaky chaotic framing and no extreme close-ups that obscure the action. CINEMATIC QUALITY: Big-budget photorealistic dark-fantasy visual effects, highly detailed scales and armour, realistic creature muscles beneath the skin, physically accurate wing membranes, believable foot contact, convincing dust and falling-rock physics, volumetric cave mist, dramatic rim lighting, strong depth, atmospheric perspective and stable character consistency. AUDIO: No dialogue and no music. Deep dragon breathing, restrained growl, heavy echoing footsteps, claws scraping stone, armour movement, leather saddle creaking, falling pebbles, rushing cave wind, powerful wingbeat and a deep dragon roar as it enters open air. STRICT CONSISTENCY: Exactly one dragon and one rider. The rider is seated on the dragon from the beginning and never disappears. No additional people, dragons or creatures. No dragon transformation or colour change. No extra heads, horns, tails, wings, legs or riders. The wings remain folded inside the cave and open only after the dragon has completely cleared the cave mouth. The wings must not clip through the cave walls. The rider must not float above the saddle or merge into the dragon. No fire breathing, combat, dialogue, text, logos, blood or visible injuries.

MadMax

アニメーション:ボンゴレビアンコを作る夜のキッチン

日本のフルカラーアニメ映画、シネマティック高品質映像。 BGMなし、セリフなし、字幕なし、文字なし、環境音あり。 フルサイズ換算24mm F1.4の広角レンズで撮ったような浅い被写界深度とボケ感。 手前の前ボケは大きく柔らかく、背景は自然に溶ける。 # 制約 すべてのカットで画角・アングル・焦点距離を変えて単調にしない。 各カットの角括弧内の数値は、そのカットの開始時刻と終了時刻を秒で示す。 この時刻配分に従って全カットを描き、最後のカットまで到達すること。 姿勢の定義:彼女は全カットを通してキッチンに立って調理している。 屈む動作、座る動作、部屋を出る動作は映さない。 配置の定義:シンクは画面左、コンロは画面右。 作業は画面左から右へ移っていく。 カメラは常にカウンターの手前側にあり、この左右関係を全カットで維持すること。 光の定義:唯一の光源は暖かいアンバーの室内灯。 光の状態は全カット通して一定に保ち、時間帯は変えない。 奥行きの定義:すべてのカットで前景・中景・遠景を明確に分離する。 前景には湯気・水の筋・カウンターの縁などを大きくボカして配置し、被写体を手前から覗き込むような奥行きを作る。 パララックスの定義:カメラが移動するカットでは、前景を最も速く、中景を中程度、遠景を最も遅く動かし、三層の速度差を明確につけること。 # 登場人物 ## 女性 成人女性。 ショートパンツ、裸足、黒いネイル。 人に見せることを意識していない、深夜の部屋着姿。 # 情景 深夜のモダンなキッチン。大きな窓越しに夜景が広がる。 暖かいアンバーの室内灯だけが空間を照らし、光と影が肌の輪郭をやわらかく浮き上がらせる。 調理の湯気と熱気が空気をわずかに揺らしている。 誰にも見られていない、静かで親密な深夜。 小物の定義:アサリは大量にあり、ステンレスの大きなボウルの中で底一面に幾重にも重なって水に沈んでいる。 オリーブオイルは細長い透明なガラス瓶に入っており、口には細い金属の注ぎ口が差してある。傾けて注ぐ。 白ワインは濃い緑のガラス瓶で、ラベルには文字が入っていない。 刻んだパセリはカウンターの小皿に用意されている。 皿は白い浅いパスタ皿が1枚だけ。 奥行き構成:前景に湯気とカウンターの縁、中景に彼女と調理器具、遠景に窓の夜景。 # シーン 深夜、女性が一人でボンゴレを作る。 貝を洗うところから盛り付けまで、料理の手順と彼女の仕草を交互に見せる。 湯気・貝の艶・素肌・何気ない動作が自然にシーンに溶け込んでいく。 cut1: [0.0-1.9] ワイドショット、斜め後方から。カメラが画面左へゆっくり横移動する。 画面左のシンクの前に立つ彼女の後ろ姿。流水が細く落ちている。 手前を湯気の立つ大鍋の輪郭が大きくボケて速く横切り、中景の彼女はゆっくりと相対的に流れ、遠景の窓の夜景はほとんど動かない。三層の速度差を明確につける。 室内灯が背中を暖かく縁取っている。 環境音:流水の音、遠い街のざわめき。 cut2: [1.9-3.2] クローズアップ、正面のやや上から見下ろす。 流水の下、ネイルを施した両手が山盛りのアサリを掻き混ぜている。 指の間で無数の黒い殻がこすれ合い、表面から細かい砂が流れ落ちていく。 シンクの中にはまだ大量のアサリが積み重なったままになっている。 指先が冷水でわずかに赤らんでいる。 環境音:貝殻がこすれ合う連続した音、水がステンレスを叩く音。 cut3: [3.2-5.4] クローズアップ、正面のローアングル。 あおりの構図で、前屈みになった上体を下から見上げる。 手前で流水の筋が大きくボケて画面の右端を縦に横切っている。 紺色のくせ毛が重力で前に垂れている。 目線は手元の水に落ち、表情はクールで集中している。 前屈みの姿勢で襟元の布が体から離れて前に垂れ、鎖骨から胸元へ続くラインが自然に見える。 跳ねた冷水の粒が首から鎖骨に散り、一粒が鎖骨のくぼみをゆっくりと滑り落ちていく。 水面の反射光が下から顎と首をゆらゆらと照らす。 環境音:流水の音。 cut4: [5.4-6.4] マクロ、斜め上から。 木のまな板。ネイルを施した指がにんにくを押さえ、包丁が薄い断面を次々と落としていく。 にんにくの汁が刃に薄く光る。 手前にまな板の木目の縁が大きくボケて入る。 環境音:包丁がまな板を叩くリズミカルな音。 cut5: [6.4-7.6] クローズアップ、湯面すれすれの水平から。 大きな鍋が激しく沸騰している。 パスタが束になって湯の中へ落ち、白い泡と湯気が勢いよく立ち上がる。 手前を立ちのぼる湯気が厚くボケて流れる。 環境音:激しい沸騰音、パスタが湯に入る音。 cut6: [7.6-8.6] マクロ、フライパンの縁スレスレの真横から。 まだ冷たいオリーブオイルの中に、にんにくの薄切りと赤唐辛子が沈んでいる。 オイルがゆっくりと温まり、にんにくの縁から細かい泡が立ちはじめる。 環境音:オイルが温まりはじめる微かな音。 cut7: [8.6-9.8] クローズアップ、右斜め上から。 熱したフライパンの上でボウルが大きく傾けられ、大量のアサリが一斉に滑り落ちていく。 無数の黒い殻が次々と熱した金属に当たって跳ね、フライパンを埋め尽くす。 油が細かく飛び散る。 手前を薄い湯気がボケて流れる。 環境音:貝が金属に当たる連続した硬い音、油が跳ねる音。 cut8: [9.8-11.2] クローズアップ、真上からの俯瞰。 緑のガラス瓶の口だけがフレームに入り、ゆっくりと傾けられる。 透明な白ワインが細い一筋の弧を描いて熱したフライパンへ落ちていく。 液体が熱面に触れた瞬間、白い湯気が勢いよく立ち上がり、フレームの上へ抜けていく。 画面に入るのは瓶の口と液体の筋だけで、貝は湯気の下に隠れている。 環境音:液体が熱面で沸き立つ音、湯気が噴き上がる音。 cut9: [11.2-12.3] クローズアップ、正面の目線の高さ。 ガラス蓋がフライパンにかぶせられる。 蓋の内側が白く曇っていき、その向こうで貝の輪郭がぼやけて見えなくなる。 環境音:ガラスが金属の縁に置かれる音、蓋の中でこもった沸騰音。 cut10: [12.3-15.0] 超クローズアップ、斜め後方のやや低い位置から。 浅い被写界深度で、うなじだけに焦点が合い、手前の湯気と奥のキッチンは完全に溶ける。 蓋の中の沸騰を待つ間、彼女がわずかに顔を伏せる。 髪が前へ流れて左右に分かれ、うなじが下から順に露わになっていく。 短い産毛が湯気の水分を吸って濡れ、細い束になって肌に張り付いている。 首の付け根から肩へ続くくぼみに影が落ち、その縁を室内灯の光が細く縁取る。 呼吸に合わせて肩がゆっくりと上下し、うなじの肌がわずかに伸び縮みする。 横顔の輪郭と耳の下端だけがフレームの端にわずかに入る。 カメラ固定。 環境音:蓋の中でこもった沸騰音、静かな呼吸。 cut11: [15.0-16.3] ミディアムクローズアップ、斜め前方のやや低い位置から。 ガラス蓋が持ち上がり、抑えられていた白い蒸気が一斉に噴き上がる。 蒸気が画面の手前を厚く覆い、フライパンの中身が一瞬見えなくなる。 環境音:蓋が外れる音、蒸気が解放される音。 cut12: [16.3-18.6] クローズアップ、顔アップ、正面やや斜め上から。 立ちのぼった蒸気が彼女の顔をゆっくりと包む。 目がゆっくりと閉じられ、顔がわずかに後ろへ引かれる。 前髪と首筋の産毛が湯気の水分を吸って濡れ、肌に張り付いている。 頬に薄く水滴が浮き、光を受けて細かく光る。 湯気が顎の線に沿って流れ、一筋の雫が首筋をゆっくりと下りていく。 唇がわずかに開き、細い吐息がこぼれる。 カメラ固定。 環境音:蒸気の音、微かな吐息。 cut13: [18.6-19.9] クローズアップ、左斜め上からの浅い俯瞰。 蒸気が薄れた先で、フライパンを埋め尽くしたアサリが一斉に口を開いている。 無数の殻の内側から乳白色の身が現れ、白濁した汁が貝の間で細かく泡立って揺れている。 環境音:汁が煮立つ音、殻が開く硬い音。 cut14: [19.9-22.1] 超クローズアップ、真横から。 木の小さなスプーンがすでに唇に触れている。 白濁した汁がゆっくりと口の中へ流れ込み、唇が閉じる。 喉がわずかに動いて汁を飲み下す。 目が細くなり、視線がどこかへ漂う。 スプーンがゆっくりと離れ、下唇に薄く汁の艶が残る。 舌先が下唇をゆっくりとなぞる。 カメラ固定。 環境音:遠くの沸騰音だけが続く静かな間。 cut15: [22.1-23.5] クローズアップ、背後の高角度から肩越し。 彼女の肩から後頭部がフレーム上部に入り、その先にフライパンが見下ろせる構図。 肩の布と肩甲骨が手前に大きくボケて見える。 トングが湯を纏った麺を持ち上げ、口を開いた貝と白濁した汁の中へ静かに下ろす。 麺が汁を吸い込み、フライパンの中が満たされていく。 環境音:麺が汁に落ちる音、汁が煮立つ音。 cut16: [23.5-25.4] ミディアムクローズアップ、真後ろのやや高角度から。 フライパンの柄を握った腕が手前に引かれ、フライパンが煽られる。 腰から肩へ力が伝わり、肩甲骨と背中の筋肉が波打つように連動する。 湯気を吸って湿った薄い生地が背中の動きに素直に沿い、肩のあたりで肌に張り付いたまま揺れる。 肩にかかった布の縁が動きのたびにわずかに位置を変える。 奥で麺と貝がフライパンの中を舞い上がり、落ちてくるたびに汁が白くとろみを増していく。 環境音:フライパンが振られる金属音、汁が跳ねる音。 cut17: [25.4-27.4] クローズアップ、右斜め前方から。 熱気の中、汗の細い雫が首筋をゆっくりと伝い、鎖骨のくぼみに小さく溜まってから、そこを越えて胸元へ滑り落ちていく。 手首の甲がゆっくりと額をなぞる。 目がゆっくりと細くなり、細い吐息が唇からこぼれる。 カメラ固定。 環境音:微かな吐息、遠くで汁が跳ねる音。 cut18: [27.4-28.5] クローズアップ、皿の高さの水平やや斜めから。 トングが麺を白い浅い皿の上に巻き上げ、その周りに口を開いたアサリが放射状に置かれていく。 麺の艶と貝の内側の光沢が浮かび上がる。 環境音:盛り付けの音。 cut19: [28.5-29.3] クローズアップ、皿のすぐ上、斜め上からの浅い俯瞰。 フレーム上部から指先だけが入り、刻んだ緑のパセリを摘まんで開く。 細かい葉が指の間からこぼれ、ゆっくりと舞いながら皿の上へ降りていく。 白濁したソースと貝の上に緑が点々と散っていく。 指先がゆっくりとフレームから消える。 環境音:パセリが落ちる微かな音、湯気の音。 cut20: [29.3-30.0] クローズアップ、浅い被写界深度、真横から。 完成したボンゴレの皿。フレーム上部から、細長い透明なガラス瓶を握った黒いネイルの手が入る。 瓶の口には細い金属の注ぎ口が差してある。 瓶がゆっくりと傾けられ、注ぎ口から緑がかった黄金色のオイルが細い一筋になって落ち、皿の上を横切るように回しかけられる。 瓶が起こされてオイルの筋が途切れると、手と瓶がゆっくりとフレームから消え、皿だけが暖かい光の中に残る。 湯気が細く立ちのぼり続ける。 カメラ固定。静かに余韻が漂う。 環境音:オイルが落ちる微かな音がやみ、夜の静寂へ。

AIスタジオワンルーム(AIアニメ、動画、漫画)

アニメ風スフレパンケーキ調理シークエンス

日本のフルカラーアニメ映画風、シネマティックな高品質映像。 BGMなし、セリフなし、字幕なし、文字なし、環境音のみ。 # 映像スタイル 添付イラストのキャラクター本人感を最優先。 ネオレトロでフラットな2Dアニメ調。鮮やかなシアンブルーの輪郭線、ピンク系の髪と肌、やさしいパステルカラー。 ベタ塗り寄りで、過度な写実化・厚塗り・複雑な陰影は禁止。 キャラクターの顔立ち、髪型、体型、衣装、耳風アクセは変えない。 # 制約 全カットで画角とアングルを変えて単調にしない。 文字・ロゴは入れない。 過度にセクシーにせず、自然な生活感のある仕草にする。 # 登場人物 ## 女性 添付イラストの成人女性。 細身でしなやか、丸みのあるかわいいシルエット。 ピンクの短めボブ、丸いサイドの髪房、短い前髪。 左右に大きなクリーム色の丸い耳風ヘッドアクセ。 大きな青い瞳。 白いキャミソール、水色と白의ボーダーショートパンツ、裸足。 深夜の部屋着姿。 # 情景 深夜のモダンなキッチン。大きな窓の外に夜景。 暖かい室内灯とコンロの弱火の灯りが混ざる。 湯気と甘い香りがただよう、静かで親密な深夜。 # シーン 深夜、女性が一人でとろとろの半熟スフレパンケーキを焼く。 Seedance2.5検証用に、料理の手順を30カットの密なマルチカットで見せる。 生地の膨らみ、ふるふる揺れる質感、粉砂糖とシロップの艶を丁寧に描く。 cut1: ワイド、斜め後方。冷蔵庫を開け、青白い光が白いキャミとピンク髪を照らす。卵を取り出す。 環境音:冷蔵庫のモーター音、夜の静けさ。 cut2: クローズアップ、俯瞰。卵を割り、白身と黄身を2つのボウルに分ける。 環境音:卵が割れる乾いた音。 cut3: クローズアップ、斜め上。黄身のボウルに薄力粉と牛乳を加え、泡立て器で混ぜる。 環境音:泡立て器がボウルを打つ軽やかな音。 cut4: クローズアップ、俯瞰。ハンドミキサーで白身を泡立て、真っ白なメレンゲが立ち上がる。 環境音:ミキサーの高い駆動音。 cut5: 超クローズアップ。泡立て器を持ち上げると、メレンゲの角がツンと立つ。 環境音:モーター音が止まり、静けさが戻る。 cut6: クローズアップ、斜め後方。髪を耳の横に整える。丸い耳風アクセが揺れる。 環境音:夜の静けさ、遠くの換気扇の音。 cut7: クローズアップ、俯瞰。メレンゲを黄身生地に3回に分けてさっくり混ぜ込む。 環境音:ゴムベラがボウルをこする音。 cut8: 超クローズアップ、床すれすれ。裸足がキッチンの床を歩く。 環境音:足音、夜の静けさ。 cut9: クローズアップ、斜め上。弱火のフライパンに生地をこんもりと落とす。 環境音:生地がフライパンに落ちるとろりとした音。 cut10: クローズアップ。フライパンに蓋をして、隙間から蒸気がふわりと立ちのぼる。 環境音:蓋を閉じる音、弱火のジリジリという音。 cut11: ミディアム、真後ろ。蒸し焼きを待つ後ろ姿。キャミの肩紐、ピンクのボブ、耳風アクセが見える。 環境音:フライパンの弱火の音。 cut12: クローズアップ、顔アップ。蓋の隙間から中をのぞき込み、頬が緩む。 環境音:かすかな蒸気の音。 cut13: クローズアップ、斜め上。生地の側面がぷっくりと膨らんでいく様子。 環境音:じわじわと膨らむ弱い蒸気音。 cut14: クローズアップ。フライ返しをそっと差し込み、生地を優しくひっくり返す。 環境音:フライ返しが生地の下に入る音。 cut15: クローズアップ、俯瞰。ひっくり返した瞬間、生地がふるんと大きく揺れる。 環境音:静かな余韻、ふるんと揺れる気配。 cut16: クローズアップ、斜め上。再び蓋をして、もう片面を蒸し焼きにする。 環境音:蓋を閉じる音、弱火の音。 cut17: ミディアム、正面やや斜め上。暑そうにキャミの裾を軽くつまんで空気を入れる。 環境音:遠くのフライパンの音。 cut18: クローズアップ、高角度。蓋を開けて出来上がりを確認し、満足げに微笑む。 環境音:蓋を開ける音、蒸気の抜ける音。 cut19: クローズアップ。フライ返しでそっとパンケーキを持ち上げ、皿へ滑らせる。 環境音:パンケーキが皿に触れる柔らかい音。 cut20: クローズアップ、俯瞰。2枚目、3枚目と同じ手順を早回しのように重ねて積み上げる。 環境音:フライパンの音がリズミカルに数回繰り返される。 cut21: クローズアップ。積み上がったパンケーキの高さに、目を丸くする。 環境音:夜の静けさ。 cut22: クローズアップ、斜め上。粉砂糖の缶を振り、雪のように振りかける。 環境音:粉砂糖がさらさらと落ちる音。 cut23: クローズアップ、俯瞰。バターの塊をパンケーキの頂上にちょこんとのせる。 環境音:バターが生地に触れる小さな音。 cut24: クローズアップ。溶けたバターがつやつやと側面を伝い落ちる。 環境音:静かな滴る音。 cut25: クローズアップ、斜め上。メープルシロップの瓶を傾け、とろりと円を描いて注ぐ。 環境音:シロップがとろりと流れる粘度のある音。 cut26: クローズアップ、顔アップ。垂れたシロップを指先でぬぐい、小さく舐める。 環境音:夜の静けさ。 cut27: ミディアム、正面。完成した皿を両手で持ち上げ、窓辺の夜景を背に掲げる。 環境音:遠くの夜景の静けさ。 cut28: クローズアップ。フォークで断面を切ると、ふるふると大きく揺れて沈み込む。 環境音:フォークが柔らかい生地に沈む音。 cut29: クローズアップ、顔アップ。一口食べて、目を閉じてとろけるような表情になる。 環境音:かすかな咀嚼音。 cut30: クローズアップ、浅い被写界深度。フォークを置き、満足げな吐息をこぼす。手が引き、皿だけが暖かい光の中に残る。 環境音:吐息が夜の静寂へフェードしていく。

妖精アーヤさん

アニメ風の田舎料理モンタージュ

A fast-paced anime-style countryside cooking montage set in a hidden meadow surrounded by rolling hills, wildflowers, and a cozy old wooden cottage. The video shows every cooking action in sequence with smooth cinematic transitions. A young cook gathers fresh eggs from a small farm coop, picks fragrant herbs and colorful vegetables from the garden, and collects fresh spring water. Quick close-up shots show ingredients being washed, chopped, herbs crushed with a stone mortar, and dough being prepared on a rustic wooden table. A stone fire pit burns as a copper pot simmers with a rich homemade sauce, vegetables are sautéed in a pan, and warm bread is sliced with steam rising from the fresh meal. The finished countryside dish is beautifully arranged on handmade ceramic plates beside a glass jar of fresh fruit juice. Final shot reveals the peaceful meadow landscape, golden sunlight, gentle wind moving through the grass, and a cozy anime cooking atmosphere. Fast cinematic cuts, smooth camera movements, vibrant colors, soft natural lighting, highly detailed anime visuals, tranquil yet energetic feeling, masterpiece quality, 4K.

NoorAI

アニメと実写を融合させたバスケットボール映像

A mixed-media video featuring 2D anime characters @image1 @image2 and ultra-realistic live-action backgrounds @image3. Create a cinematic basketball movie using @image1 as the main player, @image2 as teammates, @image3 as the outdoor urban basketball court, and @image3 as the golden-hour lighting atmosphere. Hyper-realistic sports broadcast aesthetic, dynamic handheld camera movement, cinematic depth of field, realistic sweat and jersey physics, smooth shot transitions, natural body proportions, photorealistic 8K quality. Shot 1 (0-2s): Wide sunset shot. The main player dribbles aggressively past defenders while teammates spread out. Low-angle tracking camera follows fast footwork and bouncing ball, energetic crowd in background. Shot 2 (2-5s): Medium tracking shot. Fast chest pass to teammate, followed by a smooth no-look behind-the-back return pass. Quick whip-pan camera movement follows the ball, defenders react late. Shot 3 (5-7s): Cinematic close-up. The main player catches the ball and performs a hesitation dribble, intense focus toward the hoop, sneaker scrape sounds, dramatic sunset rim lighting, shallow depth of field. Shot 4 (7-10s): Slow-motion finale. The main player jumps for a game-winning three-pointer. Orbit camera and slow dolly-in follow the ball into the net with realistic crowd reaction and cinematic sports-commercial ending. No onscreen text.

Farhan Ai

時が止まった 1950 年代アメリカンダイナーのシーン

Photorealistic cinematic 1950s American diner, chrome stools, red vinyl, neon glow and checkerboard floor, shot with modern lived-in realism and soft natural window light. Subtle handheld texture, warm practicals, rich period detail, heavy film grain. 0-2s: [Medium Wide] A striking young woman sits alone at the counter, calmly sipping a milkshake. Behind her a waitress approaches with a tray of eggs, bacon and a coffee pot. An older lady starts rising from a nearby booth. 2-5s: [Dynamic Tracking] The older lady collides into the waitress. Tray, plate, eggs and coffee explode upward in slow motion liquid ribbons and suspended droplets. Camera orbits the impact. Time locks at the peak. Every face frozen in shock. Only the girl at the counter keeps moving, unfazed. 5-11s: [Slow 360° Orbital] Camera glides through the frozen diner. Coffee hangs as glassy ribbons, food floats weightlessly, patrons locked in startled expressions. The girl takes one slow sip, half-lidded eyes, while the frozen world reverses every droplet and person rewinding back to start. 11-13s: [Medium Shot] Rewind lands perfectly. Waitress stands balanced again. The girl raises two fingers, softly calls her name. Waitress turns just as the older lady begins to stand, avoiding collision. A tiny smile crosses the girl's face. 13-15s: [Extreme Close-Up] Hard cut to her face, one last slow sip, soft knowing smile, eyes almost closed. Shallow depth of field, creamy neon bokeh behind her. Photorealistic, ultra-detailed fluid physics, perfect motion blur only on moving elements, stable characters, cinematic lighting, heavy natural film grain, no artifacts, movie-level temporal coherence.

𝐌

時を止めて巻き戻す、映画のようなダイナーの光景

Photorealistic cinematic 1950s American diner, chrome stools, red vinyl, neon glow and checkerboard floor, shot with modern lived-in realism and soft natural window light. Subtle handheld texture, warm practicals, rich period detail, heavy film grain. 0-4s: [Medium Wide] A striking young woman in her early 20s sits alone at the counter, calm and slightly amused, slowly sipping a tall thick milkshake through a straw. Behind her a young waitress in classic uniform approaches with a tray of eggs and bacon in one hand and a full glass coffee pot in the other. An older lady starts rising from a nearby booth. 4-8s: [Dynamic Tracking] The older lady collides hard into the waitress. Tray, plate, eggs, bacon and coffee pot explode upward in chaotic slow motion. Coffee erupts into long liquid ribbons and perfect suspended droplets. Camera immediately begins a smooth continuous orbit around the impact. Time locks completely at the peak of the spill. Every face freezes in pure shock. Only the girl at the counter keeps moving, completely unfazed. 8-17s: [Slow 360° Orbital] Camera glides in a full elegant orbit through the frozen diner. Coffee hangs in mid-air as glassy ribbons and spheres with perfect volume and surface tension. Bacon strips, eggs and the spinning tray float weightlessly. Patrons and waitress remain locked in startled expressions. The girl at the counter takes one slow, deliberate sip, eyes half-lidded, almost bored, while the entire frozen world (except her) begins an elegant reverse: every droplet, every piece of food and every person rewinds smoothly back to the exact starting positions. 17-24s: [Medium Shot] Rewind lands perfectly. Waitress stands balanced again with tray and coffee pot. The girl lifts her eyes, raises two fingers in a small casual gesture and softly calls the waitress by name. The waitress turns toward her just before the older lady begins to stand, completely avoiding the collision. A tiny private smile crosses the girl’s face. 24-30s: [Extreme Close-Up] Hard cut to her face as she takes one last slow sip. Soft knowing smile, eyes almost closed in quiet satisfaction, like she has done this a hundred times. Shallow depth of field, creamy bokeh of the neon diner behind her. Photorealistic, ultra-detailed fluid physics, perfect motion blur only on moving elements, stable characters, cinematic lighting, heavy natural film grain, no artifacts, movie-level temporal coherence, high rewatch value.

TechHalla

Japanese Inspired Psychedelic Abstract Animation

Japanese-inspired psychedelic abstract animation Core Style: Fast, vivid, unstable. Fully hand-drawn with rich organic textures. Every transition is fluid and natural—never rigid or mechanically cut. The entire frame, including the background, remains in constant motion, driven simultaneously by emotion, gravity, and heat. Every frame should feel alive, unpredictable, and physically reactive. [0–7.5s: Origin and Chain Reaction] [0–1.5s] A central abstract figure erupts into violent motion. Its emotional color core radiates outward as irregular pulsating waves while its silhouette tears apart in multiple directions. The background bends around the figure like compressed soft paper. Fine hand-drawn textures crawl rapidly across the entire frame, moving significantly faster than the figure itself, creating intense tension between body, skin, and surface. [1.5–3s] The separated contours accelerate into nervous linear forms. The figure's colorful core stretches into sharp ribbons and liquid stains. Some ribbons snap backward while others whip violently forward, leaving trembling trails behind. Empty spaces between movements ignite into new forms that emerge to fill emotional voids. [3–4.5s] Every shape surges diagonally across the composition. One massive form folds like fabric, revealing layered textures of grain, chalk, wet ink, scratched paint, and rough pigment beneath its surface. The background folds together with it, twisting into entirely new color fields. Smaller forms are dragged into constantly evolving speed lines. [4.5–6s] The image fractures into four emotional forces: calm, violence, vulnerability, and ecstasy. Each absorbs color from the others. Shadows appear before their objects, behaving like prophecies. The original forms chase these shadows, but the shadows mutate faster—becoming brighter, thicker, and more dominant until they surpass the objects themselves. [6–7.5s] A rapid chain reaction begins. Colliding forms generate visual motifs derived from the reference imagery: fragments, symbols, silhouettes, stains, and expressive linework. These newly born motifs accelerate in different directions. Frozen traces solidify into new entities before melting again and splitting into tiny emotional echoes. --- [7.5–15s: Compression and Extreme Transformation] [7.5–9s] The entire frame collapses toward an invisible point beneath the center. Every visual layer compresses inward at a different speed. Maximum compression lasts for only one frame before exploding upward and outward with vertical smears, shaking outlines, and exaggerated overshoot motion. Every element vibrates before settling into a completely new position. [9–10.5s] Textures migrate between forms. Dry rough textures sharpen previously fluid shapes into angular structures. Liquid textures soften rigid forms until they sag and drip. Luminous colorful textures dissolve into the background, causing the environment itself to pulse rhythmically. Every object changes behavior according to the texture it inherits. [10.5–12s] A massive rotational force sweeps across the frame. Every form flips, inverts, or turns inside out, exposing hidden reverse sides possessing qualities of hands, hooks, flames, or waves. Every collision triggers escalating chain reactions, transforming the entire visual world into an entirely new emotional reality. [12–13.5s] All boundaries dissolve. Forms merge, repel, and merge again, generating hybrid entities that inherit the colors and movement of their predecessors while becoming completely different beings. The background pushes forward into the foreground, becoming part of the forms themselves while releasing new shapes from within. [13.5–15s] Every previous process returns simultaneously at maximum intensity: contour separation, color bleeding, texture migration, and shadow-leading motion. Every frame is densely packed with intentional visual impact, fully absorbing and reinterpreting every reference element introduced earlier. --- [15–22.5s: Fragmentation and Neurotic Storm] [15–16.5s] The storm collides with an invisible barrier. The center explodes into countless shards of water-covered broken glass. Within each fragment, glowing spiral irises rotate violently, generating centrifugal force that stretches and tears at the shard edges. Neon magenta and electric blue leak through every crack. [16.5–18s] The fragments fuse into overlapping collaged human faces. The faces are composed of purple stains, scratched paint, and rough pigment. Their expressions oscillate continuously between terror and ecstasy. Jagged lightning-like lines pierce through them like exposed nerve fibers, violently stitching the faces together. [18–19.5s] Color saturation reaches its peak. Electric blue lines solidify into physical cables stretching throughout space, twitching uncontrollably while releasing neon magenta sparks. The compressed paper background burns away, transforming into a charred, granular carbon-black surface. [19.5–21s] Gravity reverses. Liquid elements such as water droplets and wet ink surge upward while broken glass continues falling downward, producing intense visual tearing. Vertical smears appear along the edges of the frame as though an unseen force is physically wiping the entire animation off the canvas. [21–22.5s] Every form is pulled into countless miniature spiral-iris black holes. The irises rapidly expand until they dominate the entire screen, spinning at an increasingly suffocating speed. The rough tactile quality of chalk and dry brush textures contrasts violently against the brilliant electrical center, creating overwhelming sensory overload. --- [22.5–30s: Aftershock and Eternal Echo] [22.5–24s] The giant iris evolves into pulsating biological tissue. The image breathes with a neurotic rhythm. Hidden symbols and textures appear and disappear beneath muscular contractions. Paint seepage creates convincing depth, as though layered across multiple transparent sheets of film. [24–25.5s] The animation enters an intense high-frequency vibration. Every object freezes in place while its edges oscillate violently like strings stretched to their breaking point. Violet shadows crawl across every surface, attempting to consume the remaining light. [25.5–27s] Rainbow-colored glass fragments and water droplets sweep across the frame like rain, refracting and distorting everything behind them through lens-like optical effects. Colors become heavy fluid masses that sink downward, leaving behind anxious, restless linear marks. [27–28.5s] The entire composition collapses into a single glowing horizontal jagged line. The background becomes a dark neon field filled with coarse grain. The line contains all accumulated energy, twisting violently while alternating flashes of electric blue and neon magenta pulse across it. [28.5–30s] The glowing line disintegrates into hand-drawn dust particles that drift rhythmically across the screen before gradually reassembling into one enormous blurred luminous silhouette. The final frame ends with tiny blocks of color continuing to vibrate subtly, leaving behind an everlasting emotional aftershock.

Ciri

Roller Coaster Wig Mishap Cinematic Scene

Photorealistic cinematic daytime amusement park roller coaster, bright hard sunlight, strong wind, realistic motion blur on tracks and background, subtle handheld camera energy, rich skin detail, heavy natural film grain. 0-5s: [Medium Shot] A young woman in her early 20s sits in the front seat of a moving roller coaster car, calm and slightly bored, hair whipping in the wind. Beside her sits a middle-aged man wearing what looks like a normal full head of hair. Behind them, another car with a woman is visible. The coaster drops and banks hard. 5-9s: [Dynamic Tracking] The force of the turn rips the man’s wig free. It peels off his bald head in a chaotic upward arc, spinning and flying backward through the air. The wig lands messily on the head of the woman in the car behind. Everyone’s faces freeze in pure shock and confusion at the peak of the chaos. Time locks completely. Only the young woman in the front keeps moving. 9-15s: [Slow Orbital + Detail] Camera slowly orbits the frozen cars. The wig hangs mid-air in a twisted shape with individual hairs suspended. The bald man’s scalp is fully exposed, mouth open. The woman behind is frozen mid-scream with the wig draped over her face. The young woman looks sideways, rolls her eyes and mouths “joder, otra vez”. She reaches into her pocket, pulls out a stick of chewing gum, unwraps it and calmly puts it in her mouth, starting to chew while the entire frozen scene (except her) begins a precise reverse. 15-20s: [Medium Close-up] The rewind is controlled and elegant: the wig lifts off the woman behind, flies backward through the air in reverse, and returns exactly to the moment it is only beginning to peel off the bald man’s head. Time freezes again at that precise instant — the front edge of the wig just lifting, a few strands already loose. 20-26s: [Tight Medium] Still frozen for everyone else, the young woman takes the chewed gum out of her mouth, reaches over and firmly presses it onto the center of the bald man’s scalp, right under the lifting wig. With the same hand she smooths and presses the wig back down into perfect place, locking it with the gum. She sits back, looks straight ahead with a tiny private smile, completely unbothered. 26-30s: [Medium Shot] Time suddenly resumes at full real-time speed. The coaster continues its drop. The man touches his head, feels the wig still firmly in place, looks confused for a second, then breaks into a relieved, happy smile. The young woman stares forward, already chewing a new piece of gum, expression of quiet satisfaction. Photorealistic, ultra-detailed wind and hair physics, perfect motion blur only on moving elements, stable characters, cinematic lighting, heavy natural film grain, no artifacts, movie-level temporal coherence, high rewatch value.

TechHalla

Reality TV Bladesmith Competition Segment

Reality TV bladesmith competition testing segment, multi-camera documentary production, bright industrial workshop lighting, sharp HD broadcast look, practical forge practicals, natural handheld shake on action cams, clean documentary texture, no cinematic film look. 0-4s: [Medium Two-Shot] Martial arts master of clear Asian ancestry in black tactical shirt stands facing the young female bladesmith in her early 20s (work apron, focused). He holds her forged machete, turns the blade once under the lights. Looks her in the eye: “Are you ready?” She answers firmly “Yes.” Quick cut to her determined face, then to three classic ceramic garden gnomes lined up on sturdy stands behind them. 4-7s: [Low-Angle Tracking + Rapid Cuts] Master steps in, raises the machete. Hard cut to side angle as he delivers a powerful overhead chop into the first gnome. Impact explodes in slow motion: ceramic shatters into sharp fragments, paint chips and dust fly outward. Time locks at peak penetration. Camera orbits the frozen blade buried in the broken gnome for one second. Quick insert ECU of the edge biting through the ceramic body. 7-11s: [Dynamic Side Tracking] Action resumes. Master yanks the machete free, immediately follows with a heavy diagonal slash across the second gnome. Slow-motion again: the figure tears apart sideways, large colored pieces and shards scatter. Freeze at maximum destruction. Two rapid cuts: one over-shoulder from behind the master, one low angle under the flying fragments. Orbit holds for half a second on the locked impact. 11-15s: [Handheld Close Action] Third strike — short, vicious downward chop into the third gnome. Slow-mo impact, the ceramic erupts into dozens of pieces, hat and beard flying. Full freeze. Camera pushes in and circles the frozen chaos for one beat. Quick insert of the master’s focused face mid-swing, then back to the locked blade. 15-19s: [Series of Fast Cuts] Time resumes. Master pulls the machete out, turns it under the light. Tight ECU tracks along the edge: a few small nicks and rolled spots visible. Cut to his fingers testing the edge. Cut to the ruined garden gnomes still shedding fragments. Cut to the young woman’s tense expression as she watches. 19-24s: [Medium Close-Up] Master lowers the blade, looks straight at her. Calm, professional delivery: “There are a couple of nicks on the edge… but your weapon, ma’am… it kills.” Hard cut to her face — a small, controlled smile of pride breaks through. 24-28s: [Final ECU Montage] Extreme close-up of the nicked but still lethal edge catching the light. Cut to the shattered remains of the garden gnomes. Final frame holds on the young bladesmith’s quiet satisfaction as the master nods once. Realistic TV broadcast quality, detailed ceramic shatter physics, sharp edge detail, natural motion blur only on moving elements, stable characters, coherent impact timing, no artifacts, high rewatch value.

TechHalla

日本の沿岸部での朝の通勤 POV

POV — Morning Commute in Coastal Japan | Ultra-Realistic, One Continuous Take First-person POV, no cuts, one unbroken handheld-feeling shot from our own eyes on the way through a small seaside town. Ultra-photorealistic, phone-in-hand realism — natural camera micro-shake, subtle head bob with each step, occasional glance down at our own hands and shoes. 4K, shallow but natural depth of field, real morning light, no color-grading fantasy, no neon. Beat 1 — Descending into the station (0–4s): We walk down worn concrete station stairs into a small coastal-town metro entrance, one hand loosely gripping a canvas bag strap that swings into the lower frame. Fluorescent tint mixes with daylight bleeding from the entrance behind us. Commuters pass in soft focus; we hear muffled announcements and the shuffle of footsteps. Beat 2 — The orange cat (4–9s): We slow and crouch — the horizon dips as our POV lowers toward the ground. An orange tabby sits by a ticket-gate pillar, tail curled. Our hand (natural skin texture, slightly bitten nails, cuff of a sleeve) reaches into frame and gently strokes its head. The cat leans into the touch, eyes half-closing, ears flicking. We hold there a beat, warm and quiet. Beat 3 — Boarding, settling by the window (9–14s): We rise, the horizon lifts, and we step through the train doors just as the chime sounds. POV turns and moves toward a window seat; we sit, and the frame settles against the glass. A faint silhouette of us ghosts over the view. The train pulls away with a gentle lurch. Beat 4 — The shimmering sea (14–20s): Through the window, the town gives way to open coastline. Sunlight scatters across the water in thousands of moving sparkles — real specular glitter, not CGI bloom. Utility poles and wires strobe past in the foreground. We rest our chin lightly (subtle downward frame tilt), just watching. Beat 5 — Rails into the sea (20–25s): The track curves and runs so close to the shore that the rails seem to vanish straight into the water — the sea fills nearly the whole frame, waves lapping right up to the ballast. Foam catches the light. We're gliding along the edge of the ocean, the horizon line steady, gulls crossing in the distance. Hold on this until the shot ends. Technical spec: continuous POV, first-person, no cuts or transitions, natural handheld micro-motion, realistic morning ambient audio (station hum, cat, train chime, rail clatter, distant surf), authentic Japanese coastal-railway setting (Shimonada / Enoden-style seaside line), overcast-to-clear soft daylight, photoreal skin and fabric texture, 2.39:1 or 16:9, ultra-realistic.

Higgsfield AI 🧩

AI 子犬の演技チャレンジシーン台本

视频时长:10 秒 画面比例:16:9 核心主题:田园背景下三只幼犬的幽默 “演戏” 挑战 分镜 1:[0-1 秒] 镜头指令: 中特写 (Medium Close-up),水平固定视角。 画面描述: 背景是色彩饱和度极高的郁郁葱葱的玉米地,叶片纹理清晰可见。两只胖乎乎的幼犬并排坐在干燥的泥地上。一只人类的手突然入镜,对准左侧的花白小狗比出 “手枪” 手势。 动作 / 视觉效果: 听到模拟枪声后,花白小狗配合地向后翻倒,展示出毛茸茸的白色肚皮,动作憨态可掬,伴随轻微的泥土扬尘。 分镜 2:[1-3 秒] 镜头指令: 中特写 (Medium Close-up),镜头平滑向右横移 (Pan Right)。 画面描述: 手势移向中间的浅黄色小狗。 动作 / 视觉效果: 随着手势发出指令,浅黄色小狗闭上眼睛,顺势向后仰倒。此时,镜头右侧露出了第三只黑色幼犬(小黑),它紧闭双眼,表情严肃且纹丝不动,呈现出一种 “拒不配合” 的滑稽感。 分镜 3:[3-8 秒] 镜头指令: 特写 (Close-up),固定镜头聚焦于 “小黑”。 画面描述: “小黑” 处于画面中心,它的毛发在自然的阴天柔光下泛着微光。它原本紧闭双眼,倔强地保持坐姿。 动作 / 视觉效果: 当它听到旁白提到的 “鸡腿威胁” 时,瞳孔瞬间发生微细的收缩并猛地睁大眼睛,眼神从迷茫瞬间转化为充满渴望的惊讶,这是表演转折的核心点,表情极具拟人化张力。 分镜 4:[8-10 秒] 镜头指令: 特写 (Close-up),固定视角。 画面描述: “小黑” 为了美食决定展现极致演技。 动作 / 视觉效果: 手势再次发出 “Biū” 的指令,黑色小狗张大嘴巴做出夸张的惨叫状,全身肌肉紧绷,以一种充满戏剧性的张力向后翻滚。动作与前两只狗形成鲜明对比,充满了表演的热情与喜剧冲突。 场景风格总结: 视觉纹理: 极致细腻的幼犬毛发质感,背景玉米地的绿色要清新明亮,与泥土地的土褐色形成对比。 灯光: 自然明亮的户外柔光,模拟阴天环境,避免生硬的阴影,确保聚焦于小狗的面部微动作。 氛围: 幽默诙谐的纪实风格,强调宠物与人之间的戏剧互动

疯狂的烤妹儿 🩵

幻想的で遊び心あふれるキャンディ工房のアニメーション

Duration: 15 Seconds Aspect Ratio: 16:9 Genre: Whimsical Fantasy Animation Style: Premium animated feature film, ultra-detailed stylized 3D, cinematic lighting, warm golden sunlight streaming through giant candy-glass windows, magical volumetric dust, soft bloom, rich pastel color palette, handcrafted fantasy architecture, highly expressive animation, Pixar-inspired quality (original world and characters), playful orchestral energy, buttery-smooth camera movement, shallow depth of field, subtle magical particles, cozy fantasy atmosphere. Character Reference Use the exact approved character sheets for: Professor Crumble Mochi Whisk Jello Sprinkle STRICT CHARACTER & IDENTITY LOCK Maintain identical facial features, body proportions, hairstyles, clothing, accessories, colors, materials, and personalities exactly as shown in their character sheets throughout every shot. No redesigns or inconsistencies. 0–3 Seconds Camera A sweeping FPV cinematic drone shot glides through enormous candy-colored stained-glass windows before gently diving into the magical workshop. The camera flies between floating cupcake chandeliers, spinning sugar gears, glass tubes carrying glowing syrup, and tiny pastry robots crossing wooden bridges. The workshop feels impossibly huge, alive, and full of wonder. As the camera slows, Professor Crumble comes into view at the center of the room. Characters Professor Crumble is happily humming while carefully sketching a recipe upside down. Whisk quietly polishes copper mixing machines. Mochi floats overhead carrying an enormous bag of sparkling Cloud Flour that's clearly too heavy. Jello secretly peeks from behind a cookie jar with a mischievous grin. Sprinkle flutters through flowering vines, gently waking magical strawberries with glowing fairy dust. 3–6 Seconds Camera A smooth dolly move circles Professor Crumble as he suddenly gasps with excitement. The camera pushes in dramatically as his amber eyes sparkle. His Spectra Goggles rotate automatically. Tiny magical sugar particles begin swirling around him. Action Professor Crumble raises his glowing Wonder Spoon. He smiles warmly. "Now then... let's discover something impossible." Every machine in the workshop softly comes alive. Copper pipes glow. Glass bottles gently vibrate. Tiny lights flicker across the ceiling. 6–9 Seconds Camera Fast overhead crane shot transitions into a rotating close-up around the giant enchanted mixing bowl. Action Mochi excitedly tosses Cloud Flour into the bowl. Sprinkle adds glowing Crystal Berries. Whisk precisely pours shimmering Moon Vanilla. Everything is going perfectly... Until... Jello quietly stretches into a long jelly arm... ...and drops one mysterious sparkling ingredient into the mixture. Nobody notices. The bowl instantly flashes with rainbow light. 9–12 Seconds Camera The camera rapidly orbits the mixing bowl before switching to an extreme slow-motion close-up. Action Rainbow batter floats into the air. Sugar butterflies appear. Miniature constellations swirl inside the mixture. Chocolate ribbons spiral around glowing fruit. Professor Crumble laughs with childlike joy instead of panic. Mochi spins happily in midair. Whisk's eyes widen in astonishment. Jello tries to look innocent. 12–15 Seconds Camera A slow cinematic push-in reveals the finished dessert floating above the workshop. Everyone gathers beneath it. The dessert slowly blossoms like a magical flower. Golden sparkles drift through the room. Professor Crumble takes one tiny bite. His eyes light up. He laughs warmly. "Perfection is delicious... but surprises are unforgettable." The camera gently pulls back through the workshop as all five characters admire the glowing dessert together. The final frame freezes into a beautiful storybook illustration while shimmering golden text appears: "Professor Crumble's Wonder Workshop" Tiny sugar sparkles continue drifting across the screen as the music ends on a magical, uplifting note. 🎥 Cinematic Notes Smooth FPV fly-throughs with graceful, weightless movement. Gentle dolly and crane shots to emphasize scale and wonder. Macro close-ups for magical ingredients and expressive character moments. Warm golden lighting with soft bloom and volumetric sun rays. Rich environmental animation: bubbling syrup, rotating gears, floating flour dust, drifting sparkles, gently swaying vines, and glowing glass tubes. Every character should remain active in the background, making the workshop feel like a living, breathing place where magic is always happening. This makes the world feel endlessly alive and invites viewers to rewatch to catch all the little details.

Caden Flux

Gag Anime React Scene

後方でものすごい勢いで回転する公園のグローブジャングルに○○が「あぁぁぁー!」と叫びながら必死にしがみついている。巻き上がる風と砂埃。勢いが伝わる演出と集中線。ギャグアニメ風の演出。その手前で○○の肩から上が画面右下の画面外から勢いよくフレームインするのと同時に「すごいことになってるー!!」と目を飛び出して驚いた表情でツッコむ。顔の角度は正面左斜め上を向いている。ギャグアニメ風の効果音。

EGGMAYA/エッグマヤ

切り絵ヒーローの影絵コメディ

【整体风格】 电影级古风喜剧,将真实实拍的传统戏班后台与一名纯 Flat 2D Q 版人类贴纸角色融合,围绕 Seedance 2.0 的参考素材引导表演、可控灯光与阴影、稳定物理交互、同步音效和多镜头调度进行设计;采用克制的武侠美学、暖琥珀色灯笼光与清冷后台暗部的对照、层叠纱幕、图形化剪影、经过设计的视觉误导,并以“小人物主动导演自己的英雄形象”构建喜剧弧线,跳脱捣乱与受罚模式。 【角色设定】 Subject ID|Q版女性小武生 一名 19-23 岁的 Q 版东亚女性小武生,圆润大头约占全身高度的 57%,浅桃色平涂肤色、深棕色豆豆眼、细小自信的嘴巴,黑发盘成高位环形发髻,系红色流苏发带,从脚到头穿白色布靴、黑色绑腿、金边大袖红色织锦戏袍、窄玉腰带,并持一柄迷你直剑。 全程只保持赛璐璐平涂、粗墨线描边与僵直贴纸景深。 【镜头 1|0-5s|全景】 锁定机位配合缓慢推轨,建立一个真实传统戏班后台。 画面包含深色木梁、悬挂的红色戏服、青铜挂钩、层叠乐器箱、半透明白色纱幕、一盏落地灯笼、缓慢漂浮的香雾、散落的化妆刷与磨损木地板。 她的完整身体站在灯笼旁,而她的巨大影子覆盖整面纱幕。 【镜头 2|5-10s|中景偏牛仔景】 同一个穿红色织锦戏袍的 Q 版女性小武生、同一柄迷你直剑、同一盏灯笼与同一面纱幕,background remains the same real opera backstage。 镜头进行横移跟拍。 同一个穿红色织锦戏袍的 Q 版女性小武生只完成一套干净的三拍剑式——踏步、转身、横斩。 与此同时,一只皮肤纹理真实的真人手轻轻把灯笼向前推,使她的影子扩张成顶天立地的女侠剪影,巨大衣袖与长剑严格同步她的真实动作。 衣料掠风声、木地板脚步声、剑刃破风声和一记低沉戏曲鼓点精准卡点。 【镜头 3|10-15s|特写】 同一个穿红色织锦戏袍的 Q 版女性小武生,background remains the same lantern-lit backstage。 真人手意外把灯笼拉远,她威风凛凛的巨大影子骤然缩成一个小点。 她停顿一拍,眯起豆豆眼,用迷你直剑勾住灯笼提环,把灯笼重新拖回准确位置,恢复顶天立地的英雄剪影。 随后,她保持庄严剑式,却向镜头投来一个得意的侧眼。 结尾定格在她微小平面身体与巨大影子形成的强烈尺度反差上。 【技术要求】 9:16 竖屏,使用最高可用原生分辨率,电影级 8K 观感细节,使用一张锁定角色参考图、一张真人场景参考图与一段戏曲鼓点音频参考。 首镜之后加入轻微手持呼吸感,服装与道具严格连续,灯笼移动和影子缩放符合物理逻辑,无对白,无可识别文字,不出现动物,不做拟物角色。 【负面词】 blurry, bad quality, low quality, low resolution, noisy, jpeg artifacts, watermark, text, error; deformed, mutated, bad anatomy, poorly drawn hands, bad composition, out of frame, disfigured; inconsistent character, changing clothes, face morphing, background shift, glitching cuts, disappearing props

Soran

カピバラ vs. 油圧プレス アニメーション

【风格】 真实工业液压机实拍场景与扁平2D动漫贴纸角色结合的反差喜剧短片。 工业设备、金属工作台、车间背景保持真实摄影质感;水豚噜噜始终保持纯粹的扁平2D动漫贴纸风格:平面卡通色块、清晰稳定的深色描边、轻微纸片质感、简洁二维阴影和明显贴纸感。 角色只有轻微脚底接地阴影,不产生三维实体质感。 【时长/画幅】 视频时长约14秒,9:16竖屏。 全程固定机位、连续单镜头、一镜到底,无剪辑、无转场。 【场景】 真实工业车间内部。 画面中央下方是一座圆形厚重金属工作台,画面正上方是一台大型液压机的圆形金属压头。压头、角色和工作台位于同一条垂直中心轴线上Mess 工作台表面存在真实金属划痕、油渍和冷硬反光。背景可见液压机框架、管线和工业设备结构,环境照明为冷白色车间灯光。 水豚噜噜从第一帧开始站在圆形工作台中央。 【角色】 主角为水豚噜噜(Capybara Lulu)。 Q版拟人卡通水豚,淡黄色圆润身体,大头短身比例,短小圆润的双臂和双腿,豆状手爪和脚爪,穿橙色短裤和黄色围兜式小围裙,头顶固定一颗小橘子。 角色全程保持相同的五官、身体颜色、服装、描边、头身比例和二维贴纸质感。 头顶小橘子、橙色短裤和黄色围裙始终与身体连接,压扁时跟随身体产生二维挤压形变,恢复后回到原本结构和位置。 【核心道具】 大型工业液压机。 圆形金属压头只能沿垂直方向稳定下降和上升。压头首先接触水豚噜噜头顶的小橘子,然后继续压到头部、身体和四肢。 人物形变必须由压头真实接触触发。压头尚未接触角色时,水豚噜噜保持正常高度和比例。 【剪辑手法】 整条视频只有一个固定正面镜头。 摄影机不移动、不推拉、不变焦、不摇镜。所有画面变化仅来自液压压头上下运动、水豚噜噜的表情动作以及身体压扁和恢复。 结尾不切镜,通过“完全压扁后的停顿—突然恢复—奶凶回应”形成反转笑点。 【镜头1】 水豚噜噜站在金属工作台中央,身体自然放松,左右轻微晃动,嘴巴微微开合,发出软萌的: “嗯呜~唔唔~” 它先看向前方,随后听见上方传来轻微机械声,抬起头观察液压压头,表情从呆萌逐渐变成疑惑。 它歪头发出短促声音: “嗯?唔?” 【镜头2】 液压机启动,压头沿垂直方向稳定向下移动。 水豚噜噜抬头盯着逐渐靠近的压头,眼睛睁大,双臂紧张地抬到胸前,双脚仍站在工作台中央。 它连续发出慌张的小动物叫声: “呜?呜呜!” 压头未接触身体前,角色保持完整正常比例。 【镜头3】 压头首先碰到水豚噜噜头顶的小橘子。 接触瞬间,小橘子、头部和身体开始产生连续的二维挤压形变。随着压头持续下降,角色纵向高度逐渐缩短,头部变矮,脸部五官的上下距离缩短,身体和四肢逐渐被压低,整体轮廓向左右铺开Mess 水豚噜噜睁大眼睛,嘴巴张开,发出逐渐拉长的可爱惊叫: “呜哇——!呜呜呜——!” 声音随着身体被压低逐渐变闷,但角色脸部始终位于身体中央并保持清晰可识别。 【镜头4】 压头继续稳定下降。 水豚噜噜被逐层压成低矮、宽扁的贴纸形态。头顶小橘子变成横向压扁形状,耳朵、脸颊、双臂、身体、橙色短裤和黄色围裙一起向左右铺开。 角色底部始终紧贴金属工作台,不能悬空。 压头到达最低位置后,水豚噜噜被完全压成一张摊在工作台上的扁平二维贴纸。脸仍位于中央,眼睛委屈地眯起,嘴巴保持可见。 接触区域短促爆出少量橙黄色金属火花,同时出现清晰的金属冲击声。 【镜头5】 液压压头快速向上回升。 压头离开后,水豚噜噜仍然保持完全压扁的薄片状态,安静停留片刻,没有马上恢复。 它从压扁的脸部发出微弱、闷闷的: “唔……呜……” 随后眼睛慢慢变成不爽的半眯状态,眉眼向内压,表情从委屈转为奶凶生气。 【镜头6】 水豚噜噜进行快速两段式恢复Mess 第一阶段:压扁身体的中央突然向上鼓起,形成极短暂的矮胖中间形态,左右铺开的轮廓同时向中心收拢。 第二阶段:头部、身体和双腿极速向上拉伸,瞬间恢复成最初的完整Q版站立比例,脚底仍落在原来的工作台中央位置。 恢复瞬间发出短促、弹性的: “啵!” 恢复后,水豚噜噜立即双手叉腰,双脚分开站稳,身体略微前倾,半眯眼、鼓起脸颊,面对镜头和操作者连续发出奶凶的小动物抗议声: “哼唔!呜呜!哼!” 嘴巴随叫声连续开合,声音清楚有力。最后停在双手叉腰、生气又可爱的回应姿势。 【环境声与音效】 全片无背景音乐。 保留真实工业车间环境底噪、液压设备启动声、持续下压的机械轰鸣、金属摩擦和挤压声、最低位置的短促冲击声、少量火花爆裂声以及压头回升时的液压释放声。 水豚噜噜的所有声音均来自角色本人,并与嘴型、表情和身体状态同步。 压扁时声音逐渐变闷;恢复瞬间加入短促的卡通弹性回弹音;恢复后奶凶叫声重新变得清晰响亮。

小宇Chengzi

Seedance 2.0 Capybara Lulu 魚眼レンズインタラクション

【基础设定】 生成一段约 10秒、9:16竖屏 的反差搞笑短视频。 真实住宅小区实拍环境,与Q版扁平2D动漫贴纸角色合成。 全程固定鱼眼机位,一镜到底,无剪辑、无转场、无黑场、无推拉摇移、无旋转、无变焦。 不添加背景音乐、字幕、文字、门禁UI、Logo或水印。 【核心剧情】 水豚噜噜从远处跑到门禁立柱旁,听到门禁系统提示“请刷脸”后,认真抱住立柱,把脸凑到鱼眼摄像头前。 第一次识别失败后,它向后收回,疑惑地眨眼,再次更加用力地贴近摄像头,但系统仍然提示“未识别”。 整体表演呆萌、认真、自然,形成反差喜剧效果。 【场景】 真实现代住宅小区或社区入口,白天自然阳光。 画面包含: 浅色住宅建筑; 绿色树木和灌木; 灰色铺装道路; 地面斑驳树影; 画面右侧固定的绿色门禁立柱。 场景中不得出现居民、保安、车辆、其他动物或无关角色。 【摄影机与鱼眼效果】 摄影机模拟固定安装在绿色门禁立柱上方的刷脸摄像头,摄像头本体不入镜。 保持明显、自然的超广角鱼眼桶形畸变: 建筑和道路边缘自然弯曲; 画面两侧产生拉伸; 绿色立柱具有近距离透视; 边缘带轻微暗角; 角色靠近镜头时快速夸张放大。 角色脸部贴近摄像头时,占据画面约 70%至85%。 脸部放大只能由角色真实向摄像头靠近产生,禁止摄影机推进、数字变焦或直接缩放角色贴图。 【角色】 唯一角色为: 水豚噜噜(Capybara Lulu) Q版拟人卡通水豚,具有: 淡黄色圆润身体; 大头短身的Q版比例; 短小圆润的双臂和双腿; 豆状手爪和脚爪; 橙色短裤; 黄色围兜式小围裙; 头顶固定一个小橘子。 角色全程保持相同的五官、身体颜色、服装、描边和头身比例。 头顶小橘子、橙色短裤和黄色围裙不得掉落、消失或变形。 【角色视觉风格】 水豚噜噜始终保持纯粹的 扁平2D动漫贴纸风格: 平面卡通色块; 清晰稳定的深色描边; 轻微纸片质感; 简洁二维阴影; 明显的扁平贴纸感。 可以保留轻微脚底接地阴影,但不得产生3D实体感。 禁止生成真实水豚、半写实动物、毛绒玩偶、软胶公仔、塑料模型或三维CG角色。 禁止真实毛发、毛绒纤维、塑料反光、橡胶材质、立体皮肤纹理和三维体积光影。 【构图与运动路线】 开头为固定鱼眼大全景。 水豚噜噜从画面中远景偏右区域出现,位于绿色门禁立柱左后方,角色体积较小,住宅小区环境占据主要画面。 完整运动路线: 中远景出现 → 快速小步跑向摄像头 → 停在绿色立柱左侧 → 抬头看向摄像头 → 听到“请刷脸” → 靠近并抱住立柱 → 第一次贴脸 → 听到“未识别” → 向后收回 → 第二次贴脸 → 再次听到“未识别”。 【动作时间轴】 【开头:跑向门禁】 水豚噜噜从中远景偏右位置,迈着连续、快速、短小且略带弹跳感的步伐跑向摄像头。 双腿自然交替迈步,双脚清楚接触地面,双臂随步伐前后摆动,身体有轻微上下弹动。 角色随着接近摄像头自然变大,禁止漂浮、滑行、瞬移、跳帧或直接放大贴图。 【停下:等待刷脸】 水豚噜噜自然减速,停在绿色门禁立柱左侧,双脚稳定站在地面上。 它抬头看向立柱上方的摄像头,嘴巴微微张开,表情从开心变成疑惑和等待。 保留自然眨眼、轻微呼吸和重心变化。 门禁系统发出清楚、冷静的中文机械语音: “请刷脸。” 水豚噜噜停顿片刻,认真理解系统提示。 【抱柱:靠近摄像头】 水豚噜噜转向身旁的绿色立柱,迈近一步。 动作顺序必须为: 单手接触立柱 → 另一只手抱上 → 双臂环抱立柱 → 身体贴近立柱左侧 → 利用双臂拉力,将头部和上半身向摄像头前探。 双手位于立柱前方,部分身体位于立柱左后方,立柱自然遮挡部分躯干。 手爪必须与立柱表面真实接触,身体不得穿过立柱。 角色不能攀爬、跳起、悬浮或飞向镜头,双脚始终接触地面。 【第一次贴脸失败】 水豚噜噜保持双臂抱住立柱,将脸逐渐凑近鱼眼摄像头。 脸部被鱼眼透视自然放大,占据画面约70%至85%。 它正面认真盯着镜头,双眼自然睁大,嘴巴微微张开,表情呆萌、认真而茫然。 门禁系统发出机械语音: “未识别。” 【收回并再次尝试】 听到“未识别”后,水豚噜噜仍然抱住立柱,将头部和上半身自然向后收回一段距离。 双手不松开,双脚基本不移动,脸部随着真实后退自然缩小。 它疑惑地眨眼,短暂停顿后,认为自己距离还不够近,再次更加果断地将脸凑向摄像头。 【第二次贴脸失败】 水豚噜噜再次贴近鱼眼摄像头,脸部重新夸张放大并占据画面主体。 角色继续保持双臂抱柱、双脚接地,正面盯着镜头,神情认真、呆萌、茫然。 门禁系统再次发出机械语音: “未识别。” 语音结束后自然停留片刻。 最后一帧保持水豚噜噜仍然抱住绿色立柱、脸贴近摄像头的状态。 【声音】 不添加背景音乐。 保留: 住宅小区白天环境底噪; 树叶和远处自然环境声; 水豚噜噜跑动的轻快脚步声; 手爪接触、抱住立柱的轻微摩擦声; 门禁电子提示音; 清楚的中文机械系统语音。 系统语音顺序: 停下抬头后:“请刷脸。” 第一次贴脸后:“未识别。” 第二次贴脸后:“未识别。” 禁止角色对白、旁白、观众笑声、额外系统语音和无关音效。 【强制约束】 全片一镜到底,只生成一次完整连续动作。 摄影机全程固定,保持明显鱼眼畸变。 水豚噜噜始终为扁平2D动漫贴纸角色。 角色只能有两条手臂和两条腿,不得出现额外肢体或四足爬行。 跑动具有连续脚步和稳定接地关系。 抱柱及贴脸阶段双脚始终接触地面。 两次贴脸动作必须完整出现,中间必须有明显的向后收回。 三句系统语音必须与对应动作准确同步。 手臂、身体和立柱保持正确遮挡,禁止穿模。 绿色立柱不得移动、弯曲、软化、断裂或变形。 极近距离时,角色五官、脸部轮廓和头顶小橘子保持清晰稳定。 不新增人物、动物、车辆、文字、界面或无关剧情。 【负向提示词】 真实水豚,写实动物,半写实角色,真实毛发,毛绒玩具,布偶,软胶公仔,塑料模型,3D角色,三维CG,体积光,塑料反光,橡胶材质,五官融化,五官错位,角色变形,身份变化,多余肢体,肢体缺失,服装变化,橘子掉落,角色穿模,立柱变形,立柱移动,四足爬行,攀爬,跳起,悬浮,飞行,漂移,滑行,瞬移,跳帧,脚底离地,直接缩放角色,摄影机运动,推进,后拉,摇镜,跟拍,旋转,变焦,弱鱼眼效果,摄像头入镜,黑场,转场,重复镜头,背景音乐,旁白,角色对白,笑声,字幕,文字,乱码,门禁UI,水印,Logo,其他人物,其他动物,车辆。

小宇Chengzi

ノスタルジックな夏のチョークアニメーション VFX

15秒、16:9。平成時代の真夏の日本の田舎を舞台にした、フォトリアルな実写映像と、輪郭線だけのチョークアニメーションを融合したVFX動画。最初から最後までカットを切らない、少年視点の完全なワンカット。 【実写空間】 真夏の昼下がり。古い木造一戸建ての畳敷きの和室。色あせた襖、障子、乾いた木の柱、ちゃぶ台、蚊取り線香、ブラウン管テレビ、古い扇風機、壁掛けエアコン。奥の台所には古い白い冷蔵庫がある。 障子越しの強い夏の日差し、湿った暑い空気、わずかな陽炎。1990年代の家庭用フィルムカメラで撮影したような、褪せた夏色、柔らかなフィルム粒子、軽い色にじみ、わずかな白飛びとフレームの揺れ。 【カメラ】 カメラは少年の目の高さにある完全なPOV。少年が手持ちカメラを持って和室から台所へ歩く。自然な手ブレ、呼吸に伴う上下動、アニメーションを少し遅れて追うパンと前進。 0〜10秒は少年の手、腕、顔、身体を一切映さない。少年の右手が映るのは、10秒以降に冷蔵庫を開ける一度だけ。 【手描きアニメーションの絶対的な画風】 アザラシ、ペンギン、シロクマは、すべて粗いチョークの輪郭線だけで描く。身体の内側は完全に透明な空洞であり、実写の畳、壁、家具、冷蔵庫が動物の身体を通して常に見える。 動物を白や青で塗りつぶさない。不透明なシルエットにしない。身体内部に色、陰影、毛、立体的な肉付けを描かない。輪郭線、小さな点の目、短い口の線だけで動物を表現する。 線は均一なデジタル線ではなく、太さが揺れ、途切れ、粉が落ち、毎フレーム描き直される。白、水色、濃い青のチョーク線を使い、一部に黄色とピンクの小さなアクセント線を入れる。 賑やかさは動物を塗ることで作らず、周囲を飛び交う大量の小さな線画で作る。雪の結晶、泡、渦巻き、魚の輪郭、氷の欠片、星、波線、冷風のリボン、スピード線が、異なる大きさと速さで前景・中景・背景を動く。画面全体に楽しい動きがあるが、実写の部屋は見失わない。 【0〜4秒:扇風機とアザラシ】 畳の上で古い扇風機が首を振っている。羽根から白と水色のチョーク線による冷風の渦が次々と飛び出す。 複数の渦線が空中でつながり、輪郭線だけの大きなアザラシへ連続的に変形する。アザラシの身体内部は完全に透明で、背後の畳と襖が透けて見える。 アザラシは楽しそうに空中を泳ぎ、身体をくねらせてカメラの周囲を一周する。周囲には小さな魚の輪郭、泡、星、氷の粒、波線が群れになってついてくる。アザラシの尾から何本ものチョーク線の残像が伸びる。カメラは少し遅れてアザラシを追い、壁のエアコンへ向かって大きくパンする。 【4〜8秒:エアコンとペンギン】 アザラシがエアコンの前を横切ると、吹き出し口から白と青のチョーク線による冷気が勢いよく噴き出す。 冷気の線が5羽の輪郭線だけのペンギンへ滑らかに変形する。すべてのペンギンの身体内部は透明で、背景の壁や家具が透けて見える。 5羽は同じ大きさで並ばず、手前に大きな1羽、中景に3羽、奥に小さな1羽を配置する。それぞれが異なる高さと速度で、海中を泳ぐように和室を飛ぶ。1羽は回転し、2羽は交差し、1羽はちゃぶ台の下をくぐり、1羽はカメラのすぐ横を素早く通過する。 ペンギンの周囲には、雪の結晶、泡、渦、魚の輪郭、リボン状の冷風、細かなスピード線が大量に流れる。風鈴、暖簾、蚊取り線香の煙が冷風で揺れる。カメラはペンギンたちを追って襖を抜け、奥の台所へ進む。 【8〜10秒:冷蔵庫への移動】 5羽のペンギンとアザラシが台所へ入り、古い白い冷蔵庫の周囲を旋回する。動物たちの透明な輪郭線が、冷蔵庫の手前と奥を交互に横切り、正しい遮蔽と奥行きを作る。 冷蔵庫の取っ手へ向かって、青いチョークの矢印、雪の結晶、魚の輪郭が集まる。カメラは冷蔵庫の正面で止まる。この時点まで少年の手や身体は一切映らない。 【10〜12秒:少年が冷蔵庫を開ける】 ここで初めて、画面下から実写の日焼けした少年の細い右腕と手だけが入る。手には5本の自然な指があり、古い冷蔵庫の取っ手を正しく握る。 少年が扉を手前へ引き開ける。扉の重さに合わせてPOVカメラも少し傾く。少年の顔、左手、胴体、脚は映らない。冷蔵庫は自動で開かない。 【12〜15秒:シロクマとかき氷】 冷蔵庫の青白い実写の光が台所と少年の手を照らす。 冷蔵庫の中には、輪郭線だけで描かれた丸いシロクマが座っている。シロクマの身体内部は完全に透明で、背後の冷蔵庫の棚や食品が身体を通して見える。 シロクマだけを塗りつぶさない。一方、目の前のガラス器に入ったかき氷は、鮮やかな水色と青の細かなチョーク線を何層も重ね、きらきらした密度のある描写にする。透明なシロクマと、賑やかなかき氷の対比を作る。 最初、シロクマは顔を下に向け、スプーンでかき氷を食べている。冷蔵庫が開く音でスプーンが途中で止まる。一瞬静止した後、顔をゆっくり上げ、最後にカメラとまっすぐ目を合わせる。口元には水色の短いチョーク線による、かき氷の跡が少し付いている。 その瞬間、アザラシと5羽のペンギンが冷蔵庫の周囲から一斉に顔をのぞかせる。雪の結晶、魚、泡、星、渦巻き、冷風のリボンが画面いっぱいに弾ける。ただし、すべて輪郭線と細い落書き線であり、動物の身体は透明なまま。 少年の手は取っ手を握ったまま残る。シロクマと少年の視線が一致すると、冷たい白い空気がレンズへ流れ、画面の縁が薄く曇って終了する。 【音声】 BGM、ナレーション、会話なし。遠くの蝉、古い扇風機のモーター、風鈴、畳の足音、衣擦れ、エアコンの動作音、冷蔵庫の扉、冷蔵庫内部の小さな機械音。 手描きアニメーションには、チョークが紙を走る軽い音、冷風、泡、水しぶき、小さな氷が触れ合う涼しい音を同期させる。最後はシロクマのスプーンとガラス器が触れる小さな音を強調する。 【厳守事項】 最後までワンカットと同じPOVを維持する。動物の身体内部は全フレームで完全に透明にし、白、青、黒などで塗りつぶさない。不透明なシルエット、セル画のベタ塗り、実写動物、3DCG動物、立体的な毛並みへ変化させない。 0〜10秒は少年の手や身体を絶対に映さない。冷蔵庫は10秒以降に少年の右手で開ける。シロクマは最初からカメラを見ず、かき氷を見た状態からゆっくり顔を上げる。 カット、場面転換、瞬間移動、字幕、文字、ロゴ、透かし、BGMを追加しない。

結パパ

Thunder カメラ回転:仙侠ファッションビデオ

参考视频:video ref.mp4 角色设计参考:@mayz.png 人物身份参考:@image1.png 生成一段 7秒、9:16竖屏的仙侠时尚视频,全程采用同一个连续镜头,一镜到底。 角色的完整服装、发型、头饰、首饰、鞋子、身材比例与整体造型严格参考 @mayz.png 并保持一致;人物脸型、五官、身份特征与识别度严格参考 @image1.png。即使拍摄角度和画面方向发生变化,也必须始终明确为同一个人物。不得改变服装结构、颜色、材质、发型或配饰位置。 整条视频的摄影机运动路径、人物动作节奏、迈步速度、镜头旋转时机、旋转方向、构图变化以及结尾姿势,严格参考 video ref.mp4 完整复刻,不得自行修改。 场景设置在清晨云海之上的白玉仙台。角色位于高山之巅的开阔白玉平台,地面为浅灰白色石材,带有柔和克制的反光。平台外是翻涌云海、青灰色远山与明亮清透的青蓝天空,远处可见轮廓简洁的白色仙门。白玉平台边缘与远山地平线必须清晰可见,作为摄影机旋转时稳定的空间参照。 清晨阳光从人物侧后方照来,在发丝、刺绣、透明披袖与层叠薄纱边缘形成柔和的浅金色轮廓光。贴近镜头的前景只保留少量严重失焦的白玉构件、青铜装饰边缘与零散浅色花瓣,不出现草地、密林或杂乱植物,也不能遮挡人物鞋子与裙摆。 镜头开始时,摄影机几乎贴近白玉地面,使用极低机位超广角镜头。靠近镜头的一只银色高跟凉鞋被透视夸张放大,占据画面前景。角色以自然速度从镜头上方迈步经过,她的双腿、层叠薄纱裙摆底部与飘动的披袖占据画面大部分区域。 摄影机随后平滑向上升起,镜头持续保持仰拍,并沿着角色的运动轨迹抬镜跟随,从鞋子、腿部和裙摆逐渐移动至她的腰部、上半身和面部。裙摆、披袖与发饰在自然移动和晨风中产生轻盈连续的飘动,服装结构必须始终稳定,不得变形或突然变化。 当角色面部在大约 1.8秒 时进入画面,摄影机在同一个连续镜头中突然快速进行一次顺时针90度光轴旋转,形成强烈、迅猛的“雷霆甩镜”效果,并伴随短暂、自然的方向性运动模糊。 旋转过程中,人物、白玉平台边缘、云海、远山、天空、仙门与全部环境必须保持同一空间关系,并跟随摄影机同步连续旋转,直到整个画面完全形成横向侧转构图。禁止只旋转人物、只旋转背景、跳过中间角度或直接切换到旋转后的画面。 摄影机旋转完成后,角色严格保持参考视频中的最终身体姿态、手部位置、眼神状态与停留节奏。人物表情自然、冷静、克制,带有清透仙气与高级时尚感,不增加额外动作。 全程禁止剪切镜头、硬切、隐藏切镜、闪白、黑帧、画面重置或更换机位。禁止换装、人物变脸、肢体变形、服装错乱、背景跳变、旋转方向错误或结尾姿势改变。 不添加背景音乐,只保留晨风声、轻微衣料与薄纱摩擦声、高空环境声以及鞋子踏过白玉地面的真实声音。

小宇Chengzi

グリッチ風マルチディメンション・フェイスモーフィング

ストップモーションのようなリズミカルな接近の後、顔の造形が変わることも厭わず、3DCG・実写・2000年代アニメ・ドット絵などの全く異なる次元(2D⇔3D)を激しく往復するグリッチ映像。最後はブラウザクラッシャー的な画面崩壊で終わる。映像コンセプト:滑らかなカメラ移動を完全に排除し、「パッ!パッ!パッ!」というリズムでカメラが段階的に顔へ接近(ジャンプカット)する。接近後、少女の顔は「元の顔立ち」を保つ必要はない。画面全体を巻き込んで、立体的な3DCG、生々しい実写、2000年代風のアニメ美少女、平面的なレトロドット絵といった「全く異なる絵柄と次元(2D⇔3D)」へと、ハードカットで何度も激しくすり替わり(往復し)続ける。カメラと編集方針:【超重要:滑らかな変化やズームインは絶対NG。コマ撮りのようなジャンプカットでの接近と、別次元の絵柄への「完全な切り替え」によって構成すること。】0.0〜3.0秒:【ストップモーション接近】1枚目の映像からスタート。カメラが滑らかに近づくのではなく、0.5秒間隔の一定のリズムで「パッ!パッ!パッ!パッ!」と段階的に顔へ向かってジャンプカットして迫っていく。各カットが切り替わる瞬間、強烈な色収差(RGBズレ)のノイズが走る。3.0〜8.0秒:【次元崩壊・絵柄の完全すり替え】顔のドアップ状態に到達。ここから、顔の造形が変わることも構わず、映像のレンダリングスタイル自体が0.5秒〜1秒単位でバチバチと切り替わり(往復し)続ける。「立体ポリゴン的な3DCG」→「超高精細な実写の人間」→「2000年代風のセル画アニメの美少女キャラクター(2D)」→「真っ平らなレトロドット絵(2D)」というように、3Dと2Dの次元を跨いだ全く別の絵柄へと、フラッシュを伴って強制的にすり替わる。8.0〜10.0秒:【ブラクラ的崩壊エンド】激しい絵柄の往復が処理限界を超え、映像が完全に崩壊する。顔の映像を下敷きにして、その上に「大量のエラーウィンドウ」「異なる映像表現の動画パネル」「極彩色のブロックノイズ」がブラクラ(ブラウザクラッシャー)のように多層レイヤーで無秩序にポップアップし続ける。画面全体がバグ動画コラージュで完全に埋め尽くされ、元の映像の形を一切留めないカオス的崩壊画面となる制約:中盤の絵柄の変化において、「元の顔のシルエットを保とうとする滑らかな変化」は絶対に不要。造形が変わってもよいので、「立体(3D)」と「平面(2D)」、そして「実写」「2000年代アニメ」という、次元の異なるレンダリングスタイルへの『完全なハードカット(すり替え)』を何度も激しく繰り返すこと。

Ushizaru / うしざる

クレイアニメ風の猫が世界を彩る変身アニメーション

Create a whimsical, cinematic claymation-style animation of a playful black-and-white cat transforming a grayscale world into a vibrant paradise. As the cat flips, runs, and lands, each step splashes rainbow paint and colorful confetti, bringing grass, flowers, rivers, trees, houses, mountains, and the sky to life. The camera follows with smooth dynamic movements, revealing a charming floating island filled with smiling celestial characters, lush vegetation, and colorful details. End with the cat proudly holding a red flower in a fully transformed, cheerful miniature world. Pixar-quality lighting, handcrafted clay textures, smooth animation, vibrant colors, and magical storytelling.

NoorAI

手描き風ストップモーション:吹雪のシーン

Style: STOP-MOTION ANIMATION — stepped, frame-by-frame motion brought to a HAND-PAINTED 2D . True 12 frames per second, ANIMATED ON TWOS: 12 distinct hand-painted drawings per second, each pose held two frames then snapping to the next, never gliding. Constant painterly BOIL — brushstrokes and outlines subtly alive frame to frame. NO smooth interpolation, NO motion blur, NO morphing, real frame-by-frame animation not AI slop. Style from <<<image_1>>>, the yurt camp from <<<image_2>>>, the wolves from <<<image_3>>> — lean steppe wolves, coal-black with cold sheen, pale eyes. THE HERDSMAN from <<<image_4>>> (on foot). RIDER 1 from <<<image_5>>> riding HIS horse from <<<image_6>>> — keep this man and this horse together as one consistent pair. RIDER 2 from <<<image_7>>> riding HIS horse from <<<image_8>>> — a second consistent pair. Never mix the riders onto each other's horses. Atmospheric motion (blowing snow, blizzard haze) moves SMOOTHLY; figures, horses and wolves step on twos with secondary action. DIRECTOR'S NOTES: 1. THE SCENE — dusk, a blizzard rising over the Kazakh yurt camp. Wolves have come down on the herds. Panic erupts: THE HERDSMAN screams the alarm, men run, RIDER 1 is the first into the saddle and the first to tear out into the storm, RIDER 2 right behind him shouting orders. 2. RISING ENERGY — the sequence builds from dread to chaos: the dark wolf shapes at the herd, then the scream, then the explosive mounting and gallop. Each shot more energy than the last. 3. RIDER 1 IS THE LEAD — give RIDER 1 a clearly readable beat: he is the first to vault into the saddle of his horse (<<<image_6>>>) and the first to spur out of the camp, leading the charge, grim and silent, his face readable for a moment so the audience will know him again. RIDER 2 mounts shouting and follows. 4. AGGRESSIVE HANDHELD — the camera is in human hands in a panic: constant restless motion, jerky corrections, vertical bounce from running steps, buffeted by wind gusts, the horizon never level, never gimbal-smooth, never tripod-locked. Raw documentary chaos. 5. REAL PHYSICS — horses wheel and rear with weight, men vault into saddles with effort, snow is kicked up by hooves and boots as bursts of loose powder (drawn snow-spray effects on twos), cloth and manes whip in the wind with follow-through. 6. SECONDARY ACTION on twos on everything: chapan skirts and fur hats whipping, horse manes and tails streaming, breath-vapor of men and horses torn off by wind, harness straps swinging. 7. LIGHT — failing dusk in a blizzard, dim cold blue-grey storm light, soft and diffuse, no rays, no beams, no god rays; one or two struggling torch flames as small warm accents whipping in the wind. Correct neutral white balance, NOT a blue filter, muted desaturated, the wolves near-black masses. SHOT 1 — WIDE, ~35mm, aggressive handheld, the yurt camp at dusk in driving snow. COMPOSITION: the pale domed yurts low across the LOWER-RIGHT third, the churning panicked herd a dark restless mass on the LEFT third — and along the far edge of the herd, low dark wolf shapes from <<<image_3>>> flowing fast between the snow-veils, barely readable, a dark current, varied in tone and stride, never mirrored, never cloned. Blizzard haze drifts smoothly, figures and animals on twos. The herd wheels and screams. Energy rising. HARD CUT to SHOT 2 — MEDIUM, ~35mm, aggressive handheld running with him: THE HERDSMAN (<<<image_4>>>) bursts between the yurts toward camera, stumbling in the snow, waving an arm, his chapan and fur hat whipping with follow-through, breath-vapor tearing away, screaming raw over the wind, lips on twos: "Böri-i-iler!! BÖRILER!!!" Figures scramble behind him, a torch flame struggling and whipping. Snow bursts from his boots as drawn powder on twos. HARD CUT to SHOT 3 — MEDIUM, ~50mm, aggressive handheld in the chaos, on RIDER 1: he reaches his horse (<<<image_6>>>) at a run, the horse wheeling with real weight, and VAULTS into the saddle in two hard stepped poses, grim and silent, his weathered face readable for one beat in the torch-glow — then he wrenches the horse around and spurs it, the first one driving out into the storm, snow bursting from the hooves, his chapan and the mane streaming with follow-through. Behind him RIDER 2 (<<<image_7>>>) swings up onto his own horse (<<<image_8>>>), shouting hoarse over the wind, lips on twos: "Attardy qutqar!!" HARD CUT to SHOT 4 — WIDE, ~35mm, aggressive handheld, the edge of the camp: RIDER 1 already a dark mass at full gallop tearing toward the UPPER-LEFT into the blizzard, leading; RIDER 2 and one or two further silhouetted riders breaking after him from the LOWER-RIGHT, hooves drumming, powder bursting, manes tails and chapans streaming on twos, the pale yurts falling behind in the snow-haze, the dark storm ahead as the negative space they ride into. Camera buffeted, horizon tilting. The hoofbeats swallowed by the wind. End. Audio: NO MUSIC — the roar of the blizzard wind, panicked horses screaming and stamping, the herdsman's raw cries, men shouting, drumming hooves fading into the storm, distant wolf snarls under the wind. No subtitles. Natural diegetic sound only, absolutely no music. Constraints: stop-motion stepped cadence on twos at 12fps with painterly boil, figures horses and wolves stepping pose to pose never gliding, NO smooth interpolation NO motion blur NO morphing, blizzard haze and blowing snow smooth while all living things and drawn snow-spray effects step on twos, hand-painted oil look from <<<image_2>>> not photoreal not 3D, four shots with hard cuts rising in energy — wide wolves-at-the-herd, medium the screaming alarm "Böriler!!" from THE HERDSMAN <<<image_4>>>, medium RIDER 1 <<<image_5>>> vaulting onto his horse <<<image_6>>> grim and silent his face readable one beat and spurring out FIRST while RIDER 2 <<<image_7>>> mounts his horse <<<image_8>>> shouting "Attardy qutqar!!", wide the riders tearing out into the storm RIDER 1 leading — each rider stays on his own horse the pairs never mixed, AGGRESSIVE HANDHELD constant restless jerky motion vertical bounce wind-buffeted horizon never level never gimbal-smooth, REAL PHYSICS horses wheeling and rearing with weight men vaulting with effort snow kicked as loose powder bursts, SECONDARY ACTION on twos chapans fur hats manes tails harness breath-vapor all whipping with follow-through, dusk blizzard dim cold storm light soft no rays no beams torch flames as small warm whipping accents, correct neutral white balance not a blue filter muted desaturated, wolves from <<<image_3>>> varied never mirrored never cloned, spoken Kazakh in Latin transliteration pronounced as written not Russian-accented, NO MUSIC only storm and voices.

Piotr Binkowski

ストップモーションによる狼の襲撃シークエンス

Style: STOP-MOTION ANIMATION — stepped, frame-by-frame motion brought to a HAND-PAINTED 2D look, a moving oil painting, NOT clay, NOT puppets, NOT 3D. True 12fps, ANIMATED ON TWOS: 12 distinct hand-painted drawings per second, each pose held two frames then snapping to the next, never gliding — even at full gallop the action steps pose to pose with the strobing cadence of hand-drawn animation. Constant painterly BOIL. NO smooth interpolation, NO motion blur, NO morphing, real frame-by-frame animation not AI slop. Style from <<<image_1>>>, the wolves from <<<image_2>>>, RIDER 1 from <<<image_3>>> riding HIS horse from <<<image_4>>> — the same lead rider and the same horse as one consistent pair throughout, never another horse, never another man. The dusk snowfield from <<<image_5>>>. Blizzard haze and blowing snow drift SMOOTHLY; figures, horses, wolves and drawn snow-spray effects step on twos with secondary action. DIRECTOR'S NOTES: 1/ THE SCENE — full-gallop chase in the dusk blizzard, brutal and fast. RIDER 1, the lead rider, chases a sprinting wolf, leans low off the saddle in the manner of a kok-boru player reaching for the ulak, seizes the wolf by the scruff — and the wolf twists and savages his arm. A second wolf hits him from his blind side. He is torn from the saddle at full speed and the pack swarms him. Savage, dynamic, with REAL PHYSICS and a visible causal chain — every wound has its on-screen cause. 2/ REAL PHYSICS AND CAUSALITY — the horse (<<<image_4>>>) gallops with true four-beat weight; RIDER 1 hangs low off the side of the saddle, one hand braced, reaching down; the wolf is a heavy animal — when seized it twists its WHOLE body mid-stride, and that twisting weight plus the clamping bite WRENCHES the rider off balance; the bite is shown on screen: jaws clamp and crush onto his forearm, tearing sleeve and flesh, dark blood — cause before effect, always; the second wolf launches from his blind side and slams full-body into his chest like a missile; torn from the saddle at gallop speed he hits the snow HARD and TUMBLES with momentum, rolling over and over, loose powder snow bursting around each impact (drawn snow-spray effects on twos), the riderless horse galloping on; the pack converges as a fast dark stream and swarms over him, a savage thrashing dark mass. 3/ BRUTALITY STAGED, NOT LINGERED — the violence is fast, hard and physical: the crunching bite, the dark blood across the snow, the swarming pack. Show the savagery through motion, dark mass and sound, not slow anatomical detail. 4/ AGGRESSIVE HANDHELD CHASE CAMERA — racing alongside at gallop, violently jolting with the speed, whipped by wind, jerky corrections, the horizon tilting and never level; on the fall a hard DUTCH TILT as the world goes over with him. Never gimbal-smooth, never tripod-locked. 5/ SECONDARY ACTION on twos — RIDER 1's chapan skirts and fur hat whipping with follow-through, the horse's mane and tail streaming, the wolves' fur rippling along their backs, harness swinging, breath-vapor of horse and man tearing off in the wind, snow bursting from hooves as drawn powder on twos. 6/ LIGHT — deep dusk in a blizzard, dim cold blue-grey storm light, soft, no rays, no beams, no god rays, the figures dark masses against the pale snow. Correct neutral white balance, NOT a blue filter, muted desaturated; the blood a dark muted red, stark on the snow but never glossy, never bright. SHOT 1 — FULL-GALLOP TRACKING, ~35mm, aggressive handheld racing alongside. COMPOSITION: RIDER 1 on his horse a large dark mass driving in from the RIGHT third, the sprinting wolf low ahead of him on the LEFT third, both tearing diagonally through the frame left-and-deeper — the diagonal of the chase as the line of dynamics; the pale storm-lit snowfield from <<<image_5>>> streaking past as negative space. RIDER 1 drops LOW off the side of the saddle in a kok-boru lean, one hand braced on the saddle, the other arm stretching down for the wolf's scruff, his chapan and the horse's mane whipping on twos, hooves throwing bursts of powder. He bares his teeth, hoarse over the wind, lips on twos: "Ustadym!.." His fist closes on the wolf's scruff — HARD CUT to SHOT 2 — CLOSE DYNAMIC, ~50mm, aggressive handheld slammed in tight: the wolf, seized, TWISTS its whole heavy body mid-stride in one violent stepped motion — and its jaws clamp CRUSHING onto RIDER 1's forearm, on screen, tearing through sleeve and flesh, dark blood whipping across the snow and the wolf's muzzle. His raw scream tears over the wind. The wolf's twisting weight and the bite WRENCH him sideways off his balance, his body dragged half out of the saddle, his fur hat ripping away with follow-through. Cause and effect brutal and readable, all stepping on twos. HARD CUT to SHOT 3 — MEDIUM WIDE with a hard DUTCH TILT, ~35mm, aggressive handheld: from his blind side a SECOND wolf launches — a dark missile — and slams full-body into his chest. Torn from the saddle at gallop speed RIDER 1 hits the snow HARD and TUMBLES, rolling over and over with real momentum, powder snow bursting at each impact as drawn effects on twos, the horizon tilted and reeling, his riderless horse (<<<image_4>>>) galloping on into the storm. And then the pack pours in — a fast dark stream of wolves from <<<image_2>>> out of the storm, varied coats, converging from all sides and SWARMING over him, a savage thrashing dark mass on the pale snow, dark blood spreading, snow scattering, his cries swallowed by the blizzard and the snarling. The dark mass of the pack traps and frames him. Hold one brutal beat in the howling wind. End. Audio: NO MUSIC — the roar of the blizzard, pounding gallop, the wolf's snarl and the wet crunch of the bite, the rider's raw scream, the heavy tumbling impacts, the converging snarls of the pack, the wind swallowing everything. No subtitles. Natural diegetic sound only, absolutely no music. Constraints: stop-motion stepped cadence on twos at 12fps with painterly boil even at full gallop, every action stepping pose to pose never gliding, NO smooth interpolation NO motion blur NO morphing, blizzard haze smooth while all figures animals and drawn snow-spray effects step on twos, hand-painted oil look from <<<image_1>>> not photoreal not 3D not glossy, three shots with hard cuts — full-gallop tracking with the kok-boru lean and the grab "Ustadym!..", close dynamic of the twisting wolf and the crushing on-screen bite with dark blood and the scream, dutch-tilted wide of the second wolf's full-body slam the hard tumbling fall at speed and the pack swarming him as a savage dark mass — RIDER 1 from <<<image_3>>> and his horse from <<<image_4>>> the SAME consistent pair in every shot never swapped, REAL PHYSICS AND VISIBLE CAUSALITY every wound caused on screen the wolf's twisting weight wrenching the rider the bite before the blood the slam before the fall the momentum carrying the tumble, AGGRESSIVE HANDHELD racing jolting wind-whipped horizon never level hard dutch tilt on the fall never gimbal-smooth, SECONDARY ACTION on twos chapan hat mane tail wolf fur harness breath-vapor all whipping with follow-through, wolves from <<<image_2>>> varied in coat tone size and stride never mirrored never cloned, deep dusk blizzard dim cold storm light soft no rays no beams, correct neutral white balance not a blue filter muted desaturated dark muted blood never bright never glossy, brutality fast hard and physical staged through motion dark mass and sound not lingering gore, spoken Kazakh in Latin transliteration pronounced as written, NO MUSIC only storm hooves snarls and screams.

Eyisha Zyer

粘土風の海賊アヒルの大冒険

A clay pirate captain duck with a tiny hat, wooden sword, eye patch and dramatic pose Sails across a bathtub ocean, battling giant soap waves and riding a sponge ship toward a rubber duck treasure island Bathroom fantasy world with bubbles, towels as cliffs and warm light reflecting on water 3D clay , Pixar-style playful adventure, soft clay textures, rounded props, dynamic camera glide over water, bright cheerful atmosphere, ending with the duck discovering a golden bath plug treasure.

Pierrick Chevallier | IA

島嶼ジオラマ・港町モンタージュ

[CONDITION DEFINITION] 1:1スクエア、15秒、参照画像なし。広大な島全体に港町が高速で組み上がる、シネマティックな高級ミニチュア・ジオラマ形成モンタージュ。方向性は、チープな玩具ではなく、高級な手作りジオラマ、高級コレクタートイ、映画撮影用の精密模型のような質感。可愛らしさ、整理された美しさ、模型ならではの楽しさを残しつつ、島全体が大きく広がる壮大感を出す。明るくクリアな昼光、青い海、白い波、赤・青・白の屋根、木の桟橋、石の岸壁、灯台、橋、運河、丘の上の街並み、複数の港区画を見せる。主役は人物ではなく、巨大な港島ジオラマそのもの。文字、ロゴ、透かし、字幕は不要。 [SHOT/FLOW] 0.0〜3.0秒: 広角の高い俯瞰ショットから開始する。小さな箱庭ではなく、青い海に囲まれた大きな島全体を見せる。何もない島の地形に、海岸線、湾、防波堤、崖、丘、港口、運河、複数の岸壁、橋、主要道路、段差のある街区の輪郭が高速で現れ、まず島と港の大きな骨格が一気に完成する。最初から外海、湾、丘、港の広がりを見せ、こじんまりした印象を避ける。 3.0〜6.5秒: カメラは広角を保ったまま、ゆるやかに下降しながら港側へ前進する。木の桟橋、石畳、階段、手すり、倉庫、漁具小屋、運河沿いの建物、赤・青・白の屋根の家並み、丘へ続く細い道が、カチッとはまるようにテンポよく組み上がる。寄りすぎず、常に港・丘・外海の奥行きが見える構図にする。 6.5〜10.0秒: 自然な場面転換を入れ、港の中距離ショットへ移る。複数の桟橋、小舟、帆船、係留ロープ、木箱、小型クレーン、街灯、旗、橋、運河、岸壁の石の継ぎ目、桟橋の板などの細部が連続して完成する。ここは形成の快感を最も強く見せる場面だが、小物の寄りだけにせず、広い港区画全体が一気に密度を増していくように見せる。 10.0〜12.5秒: 灯台、丘の上の街並み、複数の港区画、外海へ続く湾を見せる。灯台が完成し、屋根、窓、橋、街灯、船、旗が最後の仕上げとして整い、広大な港島ジオラマが完成形に近づく。ここで島全体のスケール感をもう一度強く見せる。 12.5〜15.0秒: 完成した港島に命が宿る。水面がきらめき、小舟が少し揺れ、旗とロープが風になびき、灯台の光がゆっくり回り、窓や街灯が小さく点灯する。最後は広角で大きく引いた壮大な全景。港, 丘, 灯台, 複数の桟橋, 外海まで含めて, 大きな高級ジオラマ島が可愛らしく息づき始めた余韻で締める。 [CAMERA/EDITING] カメラは広角を重視し、島全体の広がりを常に感じさせる。開始は高い俯瞰、次に下降前進、港沿いの近接通過、灯台まわりの軽い回り込み、最後は大きく引いた全景。15秒内に2〜3回の自然な場面転換を入れる。寄りカットは入れてよいが、寄りすぎて小さな玩具だけに見えないようにする。前景・中景・遠景を重ね、港、丘、灯台、外海が同時に見える構図を作る。テンポは速く、形成の快感を重視する。単調な直線移動や長い静止は避ける。 [SOUND] BGMあり、効果音あり。BGMは明るく爽快で、少し冒険感のあるシネマティックな音楽。高級ジオラマが完成していく高揚感を支えるが、派手すぎない。効果音は小さな組み立て音、木や石がはまる音、軽いクリック音、水音、波のさざめき、ロープや旗の音、船のきしみ、遠いカモメ、灯台の小さな機械音。セリフなし、ナレーションなし。 [NEGATIVE] 小さすぎる島、こじんまりした箱庭、安い玩具感、チープなプラスチック感、雑なクラフト感、狭い港、数軒だけの町、スケールのない構図、暗い曇天、濁った海、実物大の巨大人間、人物主役化、文字、ロゴ、透かし、字幕、単調な直線カメラ、完成後に完全静止するだけのラストを避ける。

AIライフハック

City Rooftop Garden Runner

[Global Setting] Base Environment & Texture: A city rooftop garden at golden hour, warm orange light raking across wet pavement from earlier rain, soft haze in the skyline behind, string lights beginning to flicker on. [Opening beat, 0–8s]: Wide shot. A runner in a grey hoodie jogs into frame along the rooftop path, breath visible in the cool evening air, camera holds static. [Mid beat, 8–22s]: Camera begins a slow tracking pan alongside the runner at hip height, matching pace. Passing shots of string lights, a couple sharing a bench, steam rising from a nearby vent. Light shifts from orange to a deeper blue as the sun dips further. [Closing beat, 22–30s]: Runner slows to a stop at the rooftop edge, camera arcs around to a three-quarter front view, city skyline fully lit behind them, runner catches breath and looks out over the view. Hold on final frame. Audio: Footsteps on wet concrete, distant city ambience, wind, no music.

LudovicCreator

終末世界を駆けるデザートトラックのアクション

Cinematic high-octane action sequence in a vast red-rock desert canyon under bright blue sky. A heavily customized bright magenta/pink off-road truck with spiked armor, heavy chains, and a massive metal skull front grille with glowing headlights and long fangs speeds through dusty terrain. Dynamic camera work: low-angle undercarriage shot as the truck launches over a dirt ramp kicking up dust and debris; side tracking shot of the spiked truck racing; close-up inside the cab of a stern woman in a traditional yellow hanbok-style outfit smoking a cigarette while gripping the wheel; rear gunner platform with a young woman in digital camouflage military uniform (name patch visible), long hair flying, sunglasses on head, enthusiastically firing a large mounted heavy machine gun with muzzle flashes while shouting; POV from the truck’s spiked hood racing toward a charging herd of massive armored metallic rhinoceros-like beasts with mechanical plating and horns kicking up dust; side and frontal shots of the pink skull-truck barreling through the stampeding armored rhinos as the gunner keeps firing; high aerial overhead shot of the truck weaving among the herd leaving dust trails; final rear tracking shot of the truck speeding away down the canyon with the gun still elevated. Fast-paced, dusty, intense Mad Max-inspired post-apocalyptic energy mixed with Korean action-comedy flair, bright desert lighting, motion blur, practical dust and debris effects, 15-second continuous action sequence.

Sharon Riley

空母緊急着陸ドキュメンタリー風プロンプト

FORMAT 15 seconds | 16:9 | live-action military documentary footage Fictional aircraft-carrier emergency at sea. Hyper-realistic raw footage. Fast multi-shot storytelling across handheld, telephoto and deck cameras. STORY A carrier-based fighter returns over rough open water with an apparent mechanical problem. The flight deck enters emergency recovery mode. Crew clear the landing area as the fighter approaches and lands safely. 00–03s — EMERGENCY Wide handheld footage on an active carrier deck under heavy overcast skies. Strong sea wind, grey ocean, wet worn deck. Crew receive an alert and urgently clear the landing area. One crew member signals others away as the camera quickly turns toward the ocean. 03–06s — FINAL APPROACH Hard cut to long telephoto footage. A fictional fighter approaches low over the ocean, landing gear down. Aircraft makes subtle roll and yaw corrections against turbulent air. Heat distortion behind engines. Camera operator struggles slightly to maintain framing. 06–09s — DECK SCRAMBLE Shoulder-mounted footage among crew. Personnel rapidly move equipment and take safe positions. One crew member crosses foreground, briefly blocking the lens. Camera pans toward the approaching fighter. Controlled professional urgency, no theatrical panic. 09–12s — TOUCHDOWN Low deck camera from a safe side position. Fighter touches down firmly. Landing gear compresses, tyres produce a small realistic puff, aircraft rapidly decelerates. Camera makes a fast imperfect pan following it. No explosion or exaggerated sparks. 12–15s — SAFE STOP Three-quarter handheld footage. Aircraft reaches a controlled stop, engine still running and heat haze visible. Crew cautiously approach, signal toward the cockpit and inspect the aircraft. Final frame holds briefly on the fighter surrounded by responding crew with rough ocean behind. CAMERA Real military documentation/news footage. Mix handheld deck camera, shoulder-mounted footage, long telephoto tracking and fixed low deck camera. Hard cuts. Reactive pans. Foreground obstruction. Autofocus corrections. Telephoto compression. Wind-induced micro-shake. Natural motion blur. Camera operators react to events rather than anticipating them. ENVIRONMENT Working aircraft carrier in rough open ocean. Wet non-slip deck, painted markings, deck equipment, parked fictional aircraft, heavy clouds and strong maritime wind. PHYSICS Aircraft has convincing mass, momentum and aerodynamic behaviour. Approach remains aligned with the carrier. Landing gear compresses naturally. Deceleration has believable inertia. Crew clothing and straps react continuously to wind. Jet engines produce realistic heat distortion. AUDIO Powerful wind, ocean ambience, carrier machinery, shouted instructions, approaching jet roar, tyre contact, aircraft deceleration and crew communication. Sound perspective changes naturally between shots.

ᴍᴜʀᴘʜʏ

ノスタルジックな漢江 VHS 風動画

Create an authentic 15-second analogue home-video recording filmed with a handheld Hi8/VHS-C camcorder. The camcorder is never visible. The viewer only sees the recorded footage, as if watching a digitized family videotape. This is not a vlog, commercial, or cinematic film, just a friend casually filming another friend. Use genuine analogue camcorder aesthetics: soft SD resolution, VHS grain, faint interlacing, analogue colour bleed, mild tracking noise, autofocus breathing, slight exposure fluctuations, imperfect handheld shake, natural motion blur, washed-out colours, and subtle tape hiss. A young Korean woman in her early twenties wears a pastel fitted crop top, mid-rise vintage blue denim shorts, white ankle socks, classic white sneakers, a lightweight windbreaker tied around her waist, and carries a simple canvas shoulder bag. The scene takes place beside the Han River on a warm summer afternoon. She walks naturally toward the riverside railing before stopping to admire a massive floating HIGGSFIELD installation in the river. The word HIGGSFIELD is built from giant three-dimensional block letters, mounted on a realistic floating platform. The camera gently pans between her and the installation, keeping both in frame. She smiles naturally, takes a few steps closer, then notices the unseen camera operator. She laughs softly, gives a warm wave, points excitedly toward the giant HIGGSFIELD sign, gives a subtle thumbs-up, then looks back at the river with a smile before continuing her walk. One continuous 15-second recording with no cuts or transitions. The HIGGSFIELD installation must stay prominent, crystal clear, and naturally integrated into the environment. Include realistic ambient sounds such as wind, birds, distant conversations, bicycles, and water.

Johnn

シネマティックな AI 動画プロンプト

レンズ・光・カメラの動きを最初に書きます。モデルが実際に読むのはそこだからです。以下はいずれも X で公開発信しているクリエイターからキュレーションしたもので、表示されているクリップは作者自身が公開した出力です(詳細ページに著者名と元投稿リンクを明記)。被写体の一行を差し替えても構図は保たれます。

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